Una historia del humor gráfico (2)

Una historia del humor gráfico (1)

Entre las escasas obras dedicadas a historiar nuestro dibujo humorístico se destacan las de Oscar Vásquez Lucio (Siulnas) -ya mencionadas varias veces en este blog - , la de Trillo-Bróccoli (El Humor Gráfico) , la de Gociol-Rosemberg (La Historieta Argentina-Una historia, que dedica medio libro a analizar historietas vinculadas a este tema); y otras que toman aspectos parciales o una determinada época ( por ejemplo: De la caricatura a las primeras series, de J. M. Gutiérrez, La Caricatura política Argentina, de A. Dell'Acqua, etc).

Sin embargo, existen otros trabajos que han sido publicados en ciertas revistas no siempre vinculadas a la historieta. Uno de esos casos es el del texto de Jorge B. Rivera para la revista Crisis en los 70 (dirigida en ese entonces por Federico Vogelius y Eduardo Galeano).

Este prestigioso escritor, profesor universitario y ensayista - fallecido hace pocos años - ha investigado distintos temas de cultura popular y, en lo que a cómic se refiere, es el autor de Panorama de la historieta argentina (Libros del Quirquincho, 1982), De la historieta a la fotonovela y de Las literaturas marginales (estos dos últimos como partes de una colección del Centro Editor de América Latina).

El texto mencionado fue publicado en dos partes (número 34: ¡Sonaste, Maneco! y número 35: Una compadrada contra el terror, de febrero y marzo de 1976, respectivamente) y abarca desde la primera Caras y Caretas hasta Mafalda, Satiricón y Fontanarrosa.

En síntesis, se trata de un excelente análisis que vale la pena leer con tranquilidad y tiempo.

A continuación, la primera parte:

(Fotografía del autor: Enciclopedia Visual de la Argentina, Agea-Clarín, 2003).

Payada Diabólica (VI) : Triste pero no vencido

Se desvanecen las ilusiones de Patoruzu. Aún así, el Diablo vuelve a fallar y ahora sólo le queda jugar su última carta.....
Y hasta aquí llegamos. La parte final corresponde a la entrada del 8 de septiembre de este año, y es la que dió lugar a la subida de toda la historia.

En próximos posts, una yapa de esta historia del indio.

VIUTI : Teodoro y mucho más

Pronto, cuando esté terminando este 2010, se cumplirán 21 años de la muerte de Viuti. Exactamente el jueves 28 de diciembre de 1989 fallecía, como consecuencia de un derrame cerebral y mientras se encontraba de vacaciones en Pinamar, Roberto López, tal su verdadero nombre. Tenía por entonces 45 años y el título de arquitecto.
Su conocimiento del mundo de la oficina (trabajó 18 años en un banco) lo volcó en aquella excelente tira llamada Teodoro y Cía, de la cual ediciones De la Flor publicó tres libros.
Tanto con la palabra (en esta tira) como en sus imagenes mudas, mostró siempre un humor muy inteligente. Trabajó además en Tía Vicenta, Satiricón y Humor Registrado, entre otras.
En estos escaneos tenemos un reportaje que se realizó para la revista dominical del diario La Nación y dos significativas tiras de Teodoro:
1) La publicada el mismo día de su muerte (luego el diario Clarín lo homenajearía durante cierto tiempo presentando nuevamente varias de las mejores tiras de Teodoro. Y más tarde será reemplazado por Prudencio -creación de Sendra- donde finalmente se impondrá Matías, quien al comienzo era un personaje secundario).
2) La del día siguiente, con la firma de sus colegas del diario, también a modo de homenaje.

Sobre Viuti ya volveré más adelante, porque ha sido uno de los verdaderamente grandes de nuestro humor gráfico.

Payada Diabólica (V) : Un amor para vencer a Patoruzu

El Diablo comienza a quemar las naves: Una bella pero discreta actriz seduce al indio para apoderarse de su fortuna. ¿Podrá?

El jueves, la última parte...

Carlos Garaycochea, el Maestro

Hace tiempo me dí un lindo gusto: Me inscribí en la Escuela de Carlos Garaycochea para cursar los dos años de Dibujo Humorístico. En el primero, tuve como profesor a Néstor Ibáñez (quien participó en las revistas de Ediciones Torino y en Humor Registrado, entre otras, y que me permitió fotocopiar ejemplares y dibujos de su colección) y en el segundo al mismo Garaycochea, hombre culto y refinado, además de exigente profesor, que nos hizo ver – por suerte – que no íbamos a asistir a sus clases para pasar el rato. Eran sábados en los que debía “madrugar”, ya que el horario era de 8 a 11 de la mañana. Pero me quedó una muy linda experiencia, no sólo por lo aprendido ( de paso, me dí cuenta de que son muchas las horas que hay que dedicarle al oficio para aprender de verdad, y a veces el tiempo no alcanza, pero igualmente hubo un par de trabajitos míos que le gustaron) sino también por las charlas entre alumnos y profesores - además de los mencionados también estaba el gran Oswal - en los quince minutos que teníamos de recreo.
En una de esas ocasiones, le recordé un dibujo suyo para la revista El Gráfico: El mismo se refería al velocista Ben Johnson, famoso por sus duelos con el célebre Carl Lewis. Aquel había vencido a Lewis en los 100m en los JJOO de Seúl (1988) y obtenido por lo tanto la medalla de oro en la especialidad. Al poco tiempo se supo que el ganador había ingerido sustancias prohibidas y, por lo tanto, le quitaron el premio y su adversario se quedó con la medalla. Causó gran impacto en su momento esta noticia y Garaycochea lo expresó a su manera: la ilustración (aproximada, no la recuerdo con tanta fidelidad, espero encontrar esa revista y publicar el dibujo un día) consistía en que dos hombres -uno a cada lado de Johnson- lo sostenían fuertemente mientras uno de ellos decía: “¡Che, avísenle al negro que la carrera ya terminó!” Y era desopilante ver al atleta tieso desde la cintura hacia arriba, con su mirada perdida y vidriosa, mientras sus “patitas” seguían moviéndose a toda velocidad como si la carrera continuase. Carlos se sonrió – evidentemente recordaba bien ese trabajo – y la charla continuó por otros caminos.
Hace poco, a principios de este mes, fue más que merecidamente homenajeado en la Alianza Francesa (se iba a realizar en el Museo de Boca Juniors, pero como ese día había partido lo trasladaron a la otra institución). Me hubiese gustado asistir, pero no me fue posible.
No se pierdan sus palabras en ese día:
http://www.youtube.com/watch?v=hldbGfaiOXs&NR=1

Carlos tiene un amplia trayectoria: Es egresado en 1949 de la Escuela Nacional de Bellas Artes (donde tuvo como profesores a Alejandro Sirio y Eugenio Daneri y como compañeros a Antonio Pugía y Aldo Severi) y se dedicó al dibujo humorístico participando en revistas como Billiken, Rico Tipo, Avivato (publica Sonambestia y Paviolo), Popurrí, Dr. Merengue,Cosquillas, Federico a Casa, Telecómicos, La Hipotenusa, Satiricón, Chaupinela, Patoruzu, Humor Registrado, la mencionada El Gráfico y en los diarios La Nación, Crónica, El Mundo, El Cronista Comercial y Tiempo Argentino.
En la radio fue intérprete y libretista en diversas emisoras. También formó parte de diversos programas televisivos como Humor Redondo, La Tuerca, Los Hijos de López, Desayuno, etc.
Fue presidente de la Asociación de Dibujantes de la Argentina, profesor de dibujo en la escuela Fernando Fader, en la Panamericana de Arte y en la Esc. Nacional de Bellas Artes, además de realizar exposiciones individuales y colectivas y trabajos de publicidad.

Algunos de sus libros son: Los deportistas son una risa 1 y 2, ¿Dónde vamos a parar?, Un vacío imposible de llenar, Don Gregorio, Catalina y otros ilustrando textos, como Diccionario del humor psicoanalítico, ¡Oh!, Como parecer culto, etc.
En 2005 realizó una gran exposición en el Palais de Glace – titulada Los Dos Garaycochea - donde expuso sus pinturas (que, debo confesarlo, pensé que serían de décadas pasadas, ¡gran error!, eran totalmente actuales, así que a los 77 años – en ese momento - mostraba toda su energía y talento), sus clásicos dibujos de humor y una maravillosa serie de bocetos donde desplegaba su amplia libertad creativa.

Para terminar, rescato las palabras de Roberto Fontanarrosa en el prólogo que le dedicó para el libro Los deportistas son una risa 2 (2005) :

"Todavía me acuerdo. Con Fernando y Daniel estaríamos en los primeros años del secundario (...) esa tarde el comentario giró en torno a la página de humor de El Gráfico, a cargo de Garaycochea. Recuerdo especialmente a Fernando, riéndose de un chiste sobre unos andinistas, señalando las caras de los tipos, los ojos, las expresiones (...) Lo cierto es que, cuando nos reíamos de los andinistas aquella tarde (...) yo no sabía que, con el tiempo, me convertiría en dibujante y, más sorpresivamente, de humor (...).
Hoy somos amigos con Carlos. Y, cosas de la vida, me distinguen encargándome el prólogo de este libro. Lo tomo como parte de pago de la deuda de agradecimiento que tengo con él, por haber sido en mis comienzos mi maestro, involuntario y a la distancia. El Garayco, posiblemente, ignora que, cuando en la Feria del libro de Buenos Aires se me acercan chicos y me dicen, a título de presentación, "Soy alumno de Garaycochea", yo les respondo orgulloso, "Yo también".

Garaycochea, Un vacío imposible de llenar, Biblioteca Grandes Humoristas Argentinos, Hyspamérica, 1988.
Vásquez Lucio, Oscar, Historia del Humor Gráfico y Escrito en Argentina (Tomo II), Eudeba, 1987).
Garaycochea, Los deportistas son una risa, Ediciones de la Flor, 2005.
Catálogo "Los 2 Garaycochea", Palais de Glace, 2005.
Nando Cartoonista (imagen "Homenaje a Garaycochea").

Payada Diabólica (IV): Patoruzu apuesta algo más que su dinero.

La nueva estrategia del Diablo consiste en que Isidoro lleve a su ahijado a una timba, con la idea de hacerle "jugar hasta el poncho". El indio acepta, pero tiene una carta "bajo el poncho"...

Ada Falcón: Tal vez esta entrada no tenga nada que ver, pero...

Anoche, en el programa de Telefé Lo que el tiempo nos dejó - donde el tema fue la particular vida de la cancionista Ada Falcón- participaba mi primo Javier Vargas como integrante de la orquesta típica. El es un excelente bandoñeonista y viene creciendo constantemente. Recordaba entonces, haber visto hace un par de años el muy elogiado documental Yo no sé lo que me han hecho tus ojos, también sobre la vida de Falcón, donde el título se refiere al vals del mismo nombre, composición de Francisco Canaro -tormentoso amor de Ada - inspirado, según dicen, en los ojos verdes de la cantante.

¿Y esto qué tiene que ver con la historieta humorística?. Ocurre que de a poco vengo catalogando material de mis revistas y de pronto recordé que en una ¡Aquí Está! venía un artículo sobre Ada. Tras la película antes nombrada me interesó mucho su misteriosa vida y por eso, en este número de la revista (242, del 12 de septiembre de 1938), además de consignar que aparece Conventillo (de Torino) , un dibujo de temática política de Villafañe y una ilustración humorística de un tal Hugo Mantecón, marqué un comentario sobre Ada Falcón.

Por ese entonces, Gardel ya había muerto y la artista estaba a pocos días de desvincularse laboralmente de Canaro, probablemente - y de acuerdo con la obra que interpretaron magníficamente Julieta Díaz y Leonardo Sbaraglia - porque en cuanto a sentimientos la sangre ya había llegado al río. Por eso es que lo que comenta el periodísta en el artículo no debe ser casual, más bien un síntoma claro de lo que a ella le estaba pasando.

La cuestión es que gracias a la búsqueda específica de historietas humorísticas, hallé este bello material. Es una pequeña muestra del poder de la investigación, de cómo se pueden ir atando cabos, haciendo deducciones, encontrando aspectos impensados. Porque además, también me ha sucedido el hecho inverso: buscando artículos históricos, me he encontrado con revistas o libros donde algunas de sus ilustraciones son, por ejemplo, caricaturas políticas (necesitaba datos sobre los escritores exiliados en Uruguay durante la época de Rosas y hallé una nota sobre dibujantes en la misma condición, con las respectivas caricaturas burlándose del Restaurador).

Este tipo de trabajos suele ser arduo, tedioso si se quiere, pero cada vez que se produce un hallazgo, la felicidad es maravillosa.