Maestros

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lunes, 27 de agosto de 2012

Cuatro momentos de Afanancio

En 1941 Adolfo Mazzone lanzó su historieta Piantadino en el diario El Mundo. Más tarde (1944), la misma pasó a publicarse en Rico Tipo. Junto al penado de particular habilidad para fugarse, convivían un grupo de personajes secundarios entre los cuales se encontraba Afanancio. Como vemos, los nombres elegidos tienen orígen en el lunfardo, facilitando su utilización en el lenguaje cotidiano de la gente. Sin dudas, se trató de uno de los grandes aciertos de Mazzone.

Pero volvamos a Afanancio: como su nombre lo indica, es un ladrón que, con o sin necesidades de por medio, encuentra en el robo una particular diversión y su modo de sorprender a la gente a la manera de una simple broma. No es todo. Muchas veces ejerce la profesión a pesar suyo, como si una fuerza indominable lo condujera, de tal manera que él mismo suele asombrarse de lo que - de pronto - tiene entre sus manos. Sin embargo, puede llegar a actuar (muy a conciencia) como un Robin Hood porteño. Querible cleptómano, es hábil y veloz como ninguno.

Las imágenes que siguen corresponden a distintas etapas de la historieta, explicadas al pie de las mismas. Tengamos en cuenta algunos detalles:
- Afanancio comienza vestido de preso, luego utiliza un piloto, más tarde un saco con una remera a rayas (que sigue delatando sus intenciones) y finalmente una polera que le otorga un aspecto más cercano al ciudadano común. Estas características tienen su correlato en su manera de proceder: desde un ladrón entre rejas hasta un sobrino con cierta dósis de arrepentimiento en base a los consejos de su tía Inmaculada (nombre que se las trae, dicho sea de paso), llegando - en ocasiones - a darle una mano a la mismísima policia (¿y perdiendo así parte de su natural encanto?).
- La gorra es la única característica de su atuendo que se conserva a lo largo del tiempo. Es el elemento que lo define, aún a costa de sacrificar (ante los lectores) la mirada. Por lo tanto es la boca la que se hace cargo de transmitir sentimientos y sensaciones. Mientras que el cuerpo, pleno de movimiento, vivacidad y plasticidad (aspectos que Mazzone dominaba como pocos), complementa a la anterior en esa faz expresiva.


Izq:Afanancio como personaje secundario (Rico Tipo nro. 31, 1945). Der: En la misma revista (nro. 171, 1948), ya con tira propia




Entre fines de los 50 y comienzos de los 60 Afanancio participa algo tímidamente de las páginas de las recién llegadas publicaciones Capicúa y Piantadino. Esta historia pertenece al nro 1 (1959) de la primera de las mencionadas






Finalmente, el simpático ladrón tiene (desde 1963) revista propia: En este caso la aventura corresponde al nro. 9 (1964). Más tarde, el autor delegaría la tarea de realizar la historieta a sus colaboradores, dedicándose casi en exclusividad a ilustrar las tapas


Imagen a color: Afanancio nro. 6 (1963)

jueves, 16 de agosto de 2012

Dos revistas, dos realidades

Ya están en los kioskos los nuevos números de Comic.ar (19) y Fierro (70). De por sí es muy buena noticia la continuidad de ambas, sobretodo en el caso de la primera, de la que se escuchaban rumores acerca de su finalización.
Se trata de dos casos distintos: mientras la segunda cuenta (afortunadamente) con el apoyo del diario Página/12, Comic.ar sale a la calle muy a pulmón y ante evidentes contratiempos.
Entonces, así como hay que destacar que Fierro permita seguir mostrando tanto a nuevos como a consagrados guionistas y dibujantes, sería muy deseable que Comic.ar reciba ese necesario apoyo que la impulse a continuar y crecer. Al menos es mi opinión como lector que valora a estos artistas.

En cuanto al material puntual, Fierro nos acerca las historias de Reggiani-Mosquito, Maicas-Spósito y Trillo-Saborido junto al humor de Parés (El Sr. y la Sra Rispo), Sala y Decur, entre otros.
Comic.ar presenta a Mikilo de Cursi-Caruso, Quique Alcatena, Miguel Paradiso, la querible Brunella de J.J. Rovella, Tamaño Familar de Claudio Kappel (un creativo humorista gráfico que merece la posibilidad de participar mucho más en los medios de mayor difusión) y la lista sigue...

En definitiva...¡a leer historietas! (en papel).

miércoles, 15 de agosto de 2012

Olga López y su primera revista de historietas

Hace casi un año reproducíamos aquí una nota referida a la posibilidad de editar un libro gracias al financiamiento colectivo. En aquella oportunidad se trataba de Paio Zuloaga, cuya creación finalmente salió a la luz con el título de "Cada día una copita".
Ahora se trata de darle una mano a Olga "Poro" López, muy joven Licenciada en Artes Visuales, Artista visual, Dibujante de historietas, Ilustradora, Caricaturista y ganadora en 2011 del Gran Premio Diógenes Taborda en la especialidad Historieta.
Transcribo las palabra de Olga para todos aquellos que quieran ayudar a hacer realidad su proyecto:

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SE AGRADECE DIFUSIÓN!!!

Algunos Links sobre el Proyecto y sobre mí
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Video sobre PERRA!:


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Mi página en Facebook para sumarse con un ME GUSTA en:

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Mi página web en:

http://www.porotazuki.com.ar

BENDICIONES PARA TODOS!!!

martes, 14 de agosto de 2012

Caricaturistas de tres siglos (III)

Vamos dejando atrás el siglo XIX y comenzamos a transitar el XX de la mano de estos magníficos ilustradores provenientes de España, Italia, Perú y Uruguay. Todos ellos brindaron su talento y fueron guía de las primeras generaciones de caricaturistas argentinos.

Pedro de Rojas

(1872-1947). Dibujante, pintor e ilustrador nacido en España, trabajó en casi todas las revistas y diarios de aquel país, donde en 1903 recibió el primer premio como caricaturista.
Radicado en Buenos Aires en 1906, colaboró en Caras y Caretas y PBT, siendo autor de algunas de las primeras historietas publicadas en estos medios (Don Salimito y Doña Gaviota, Smith y Churrasco, Aniceto Cascarrabias, etc). En el diario Crítica fue jefe de dibujantes. Se destacó por reconstruir a partir de sus dibujos los hechos policiales más impactantes.

1

Hipólito Irigoyen y la intervención de las provincias. (PBT, s/f)

Julio Málaga Grenet

Nació en Perú en 1886. Participó a partir de 1909 en Caras y Caretas y en 1920 fue nombrado Director Artístico del diario La Nación. En la década del 30 viajó a París donde colaboró para distintos medios y fue calificado como "el mago del lápiz". Regresó a la Argentina en 1936 y en 1940 se estableció definitivamente en su país natal, donde falleció en 1963.

2 3

Izq:Figuras de Actualidad, página habitual de Caras y Caretas (nro. 792 del 6 de diciembre de 1913) / Der: Belisario Roldán (sin datos sobre la publicación original)

Juan Carlos Alonso

(España, 1886-Argentina, 1945). Gran caricaturista y pintor -y padre del también extraordinario Raúl Alonso- dibujó para Caras y Caretas, PBT, Pulgarcito, Crítica, La Razón y Plus Ultra.

4 5

Caras y Caretas 1014 (9-3-1918) y 1024 (18-5-1918), respectivamente.

Pelele (Pedro Angel Zavalla)

Nacido en Uruguay en 1887, pasó su juventud en París y al comenzar la Primera Guerra Mundial viajó a nuestro país. Publicó álbumes de caricaturas como Los sudamericanos en París, Gente conocida y Sierra de la Ventana. Murió en Buenos Aires en 1952.

6 7

Rubén Darío (izq.) y portada de uno de los libros de caricaturas del dibujante.

Luis Macaya

(Barcelona, 1888 - Buenos Aires, 1953). Destacado humorista e ilustrador, viajó a Francia, Bélgica y Alemania para trabajar y a la vez perfeccionarse en la pintura. Más tarde, ya instalado en Buenos Aires, colaboró en los principales diarios y revistas. Su hijo también fue un reconocido dibujante.

8

José P. Tamborini, designado Ministro del Interior por el presidente Marcelo T. de Alvear a partir de 1925 (Caras y Caretas 1431, 6-3-1926).

Mario Zavattaro

(Italia, ? - Buenos Aires, 1932). Radicado en la Argentina, su profesión de dibujante fue posterior a la de luchador en la especialidad grecorromana (actividad de la que más tarde fue juez). Participó en CrÍtica y en PBT y se hizo célebre por sus ilustraciones gauchescas y camperas, como las realizadas para el Martín Fierro y los almanaques de la empresa Alpargatas.

9 10

Carlos Pellegrini y Roque Sáenz Peña en sus tiempos como presidentes de la Argentina (publicados en ?) .


Bibliografía:

a) Siulnas: Museo de la Caricatura Severo Vaccaro - Algo más que un siglo de humor (Fondo Cultura Buenos Aires,2005).

b) Columba, Ramón: Qué es la caricatura (Edit. Columba, 1959).

c) Palacio, Jorge: Crónica del humor político en la Argentina (Edit. Sudamericana, 1993).

Web:

Blog Siulnas Historiador.

Sitio del Museo del Dibujo y la Ilustración (MUDI).

Procedencia de las ilustraciones:

1: c); 3 y 6: b).

7: Pelele: Sierra de la Ventana, (Talleres Radaelli, s/f).

9 y 10: AAVV: Los Presidentes y el Humor (Manrique Zago ediciones, s/f, presumiblemente comienzos de la década de 1990)

2, 4, 5 y 8: datos al pie de las imágenes.

domingo, 5 de agosto de 2012

Coleccionismo y algo más...

Puntual y esperada, se llevó a cabo ayer sábado una nueva reunión del grupo de fans de la obra de Dante Quinterno. El almuerzo y la charla, que además del mundo patoruzense se referió a otros aspectos de los comics, contó con la participación del dibujante Pablo Sapia (autor de la tira de humor político "Cámara oculta" en el diario Perfil y del blog "Costalito Multimedia", que hace un valioso aporte a la recuperación de la historieta de otras épocas). Más tarde fue tiempo de compartir un rico café, gentileza de Carlos y Alejandra. Aprovecho, por último, para agradecer el especial y cinematográfico obsequio de Hugo Sangiácomo.

(autor de la foto -subida a Facebook por Marcelo Caradonna- y por lo tanto inevitable ausente entre los retratados: Mario Bertochi)

sábado, 4 de agosto de 2012

La cortesía de la desesperanza

Un 4 de Agosto pero de 1932 nacía en Buenos Aires Guillermo Mordillo. Hijo de inmigrantes españoles, a los seis años fue por primera vez al cine acompañado por su madre. "Blancanieves y los siete enanitos" fue la película que disfrutó y ese mundo de color, movimiento y humor lo marcaría de por vida. Era, aunque aún no lo supiese, el comienzo de una carrera que lo haría mundialmente famoso.
Este es el hombre que hoy cumple 80 años y que alguna vez dijo:

"(...) Yo fui un adulto triste hasta los 20 años. Después comprendí que era triste ser triste todo el tiempo, que hacía perder el tiempo. La vida es demasiado breve, cuando uno lo comprende no hay que complicarse con ideas negras. He aquí porqué me gusta la frase de Boris Vian: 'El humor es la cortesía de la desesperanza'. Eso explica todo. Es una pérdida de tiempo estar siempre desesperado. El humor me mantiene ocupado y me permite comunicarme con la gente. Yo no soy un tipo que hable facilmente. Casi a pesar de mí, el humor se convirtió en un lenguaje. Mi grafismo es una especie de escritura sin palabras." (1)

Sus trabajos siguen siendo de los más buscados en internet. Seguramente porque ese lenguaje al que se refiere es desde hace muchos años tan admirado como universal.

Mordillo junto a sus amigos y colegas Oski, Quino, Alberto Breccia y Carlos Sampayo en una fotografía de 1975 (Quipos)



(1) De un reportaje de Numa Sadoul (París, 1975) publicado en "El Libro de Oro de Mordillo" (Glénat, 1999).

viernes, 3 de agosto de 2012

1 tema, 5 autores (II): Humor Olímpico

Una gran felicitación por su esfuerzo a todos los atletas argentinos. Mientras tanto, veamos la mirada sobre los Juegos de algunos de nuestros dibujantes, seguros candidatos a medallas en un torneo olímpico de humor gráfico.
De mi lado, me doy el lujo de combinar en el blog estas dos actividades que me gustan tanto.

Imágenes pertenecientes a:

Sátira/12 (Iñaki y Pati) y a los respectivos blogs de Kappel, Crist y Rocchia.

viernes, 27 de julio de 2012

Caricaturistas de tres siglos (II)

Comenzamos la serie con un conjunto de ilustradores (e inmigrantes) que iniciaron su producción en el siglo XIX; siguiendo la mayoría de ellos activos en las primeras décadas del XX:

Henri Meyer

Dibujante y litógrafo francés (1834-1899). Radicado en Buenos Aires a mediados del siglo XIX, fue uno de los fundadores del periódico El Mosquito y además su primer caricaturista y editor. Regresó a Francia en 1870, donde colaboró en diversas publicaciones.

1 2

(1) El Presidente Mitre haciendo "malabares" ante los problemas que afronta (E.M. nro. 6, 28-6-1863). (2) Más de una vez Meyer representó la indiferencia de Mitre ante las críticas , soportadas como si se tratasen de una lluvia a la que había que esperar que pase (E.M. nro. 81, 3-11-1864).

Henri Stein

(París, 1843-Buenos Aires, 1919). En 1868 ingresó en El Mosquito, al cual brindó un nuevo y marcado impulso y en donde permanecería 25 años (1).

3 4

(3) Primera colaboración para El Mosquito: Mitre preocupado ante un momento angustioso en la vida politica nacional (E. M. nro 277, 10-5-1868). (4) Al pie dice: "The Presidente Sarmientson saliendo de Vashington para venir a tomar posesión de su puesto con su futuro ministerio". Sarmiento, mientras estaba en EEUU representando a la Argentina (a comienzos de 1868), no aceptó un puesto ofrecido por Mitre. En octubre del mismo año asumiría el cargo de Presidente de la Nación. Desde entonces exigió aparecer siempre en El Mosquito, sin importar que le disgustase cómo lo retrataban (E.M nro. 286, 12-7-1868).

Eduardo Sojo

(1849-1908). Debido a las persecuciones políticas de las que fue víctima en su país -España- , se refugió en la Argentina en 1883. Al año siguiente publicó el primer número de Don Quijote, donde firmaba sus dibujos con el sobrenombre "Demócrito". Enfrentado en varias ocasiones con el poder de turno, fue detenido y censurado. Recibió amenazas de prisión por parte de Juárez Celman si lo caricaturizaba. Don Quijote, además, criticó duramente el régimen electoral fraudulento impuesto por el roquismo.

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(5) El presidente de la Nación Miguel Juárez Celman caricaturizado como el "burrito cordobés" por su incapacidad para solucionar la crísis económica (Don Quijote, año 6, nro. 22, 12-1-1890).

José María Cao

Nació en Lugo, España, en 1862 y murió en Lanús en 1919. Se radicó en Buenos Aires en 1888. Colaboró en diversos periódicos; entre ellos Don Quijote, con el seudónimo de "Demócrito II". Como a Sojo, lo encarcelaron por sus ilustraciones. Junto a Mayol fueron los dibujantes principales de Caras y Caretas e integraron el grupo de fundadores de Fray Mocho (1912).

6

7 8

(6) La República acechada por las decisiones y acuerdos de los políticos, entre quienes se encuentran Roca, Mitre, Roque Saenz Peña, Pellegrini y Juárez Celman (Don Quijote, año 8, nro. 22, 17 -1- 1892). (7) y (8) Dos imágenes del Presidente Quintana, político conservador que gobernó en épocas de rebelión de las masas y luchas de los trabajadores por sus derechos (Caras y Caretas 342 y 349 respectivamente, ambas de 1905).

Manuel Mayol

Dibujante y pintor español (1865-1929), se radicó en 1888 en Buenos Aires participando en Don Quijote con el seudónimo "Heráclito". Luego se desempeñó en Caras y Caretas y Fray Mocho (publicaciones de las que fue co-fundador). En 1916 creó la prestigiosa revista Plus Ultra.

9 10

(9 y 10) Dos momentos de la segunda presidencia de Roca (C y C nro. 2 -1898- y nro. 288 - 1904-, respectivamente).


(1) Más datos en la entrada dedicada a Stein en febrero de este año.

Bibliografía:

a) AAVV: Bicentenario, 200 años de Humor Gráfico. Primera Centuria 1810/1910 (MUDI, 2010).

b) Danero, E.: El cumpleaños de "El Mosquito" (EUDEBA, 1964).

c) Klug, Diana y otros: Política y Humor- Sarmiento en las caricaturas de Stein y el humor de hoy por Nik (Museo Histórico Sarmiento, década 1990, sin fecha precisa).

d) Matallana, Andrea: Del Noventa al Centenario. La política y el humor gráfico en la Argentina -1898/1910 - (Libros del Rojas, 2001).

e) Neveleff, Julio: La Argentina sin careta. José María Cao. Ilustraciones 1893-1918 (Fundación OSDE, 2007).

f) Vásquez Lucio, Oscar: Historia del Humor Gráfico y Escrito, Tomo I - 1801/1939 - (EUDEBA, 1985).

Web:

Página del Museo del Dibujo y la Ilustración (MUDI).

Imágenes:

1 (f), 2 y 3 (b), 4 (c), 5 y 6 (d), 7 (e), 8 (revista original), 9 (tomada del cd que acompaña el nro 2188 de Caras y Caretas, 2005) y 10 (idem 8).

miércoles, 25 de julio de 2012

Presentación de "Estamos Dibujados", libro de Alfredo Sábat

He recibido un mail de Hugo González Castello (MUDI) con la siguiente invitación para todos:

El artista – caricaturista Alfredo Sábat (hijo de Hermenegildo ‘Menchi’ Sábat), presenta su libro “Estamos Dibujados, una recopilación de dibujos políticos aparecidos en el diario La Nación entre 2001 y 2011. Se trata de 116 caricaturas e ilustraciones que cubren los hechos de la historia argentina de la última década.
Editado por Libros del Zorzal, este primer libro del talentoso autor ofrece 128 páginas y cuenta con un prólogo de Santiago Kovadloff .

La presentación oficial del libro, será el lunes 6 de agosto a las 19:00 horas en el Teatro Maipo (Esmeralda 443), acompañarán al autor en el panel: Carlos Garaycochea, Enrique Pinti, Daniel Rabinovich (integrante de Les Luthiers), Jorge Fernández Díaz (Secretario de Redacción del Diario La Nación) y Lalo Mir como moderador.

En nombre del artista y la editorial, los invitamos a participar del evento (entrada libre y gratuita).

La gran capacidad de este artista también puede disfrutarse a través de su página:

http://www.alfredosabat.com/

martes, 24 de julio de 2012

Caricaturistas de tres siglos (I)

Dentro del humor gráfico la caricatura es una especialidad que requiere de exigentes cualidades: no sólo se trata de ser un buen dibujante, sino que además es imprescindible saber captar los rasgos físicos más destacados del modelo tanto como sus características de personalidad o su estado de ánimo en un momento determinado.
Son muchos los que han ejercido este arte desde el siglo XIX hasta la actualidad respondiendo a las condiciones mencionadas. Muy variados tiempos (y gobiernos) los han atravesado, algunos incluso poniendo en peligro sus vidas, condenándolos a emigrar, a estar limitados en sus posibilidades laborales o dudando de su honestidad, sólo por el hecho de pensar de otra manera.

Por otra parte, han sido muy variadas las temáticas tratadas, aunque la mayoría se ha interesado especialmente en los personajes de la política, el arte y el deporte.
En este grupo de entradas vamos a prescindir de los autores anónimos como de aquellos cuyos retratados no son individuos más o menos reconocibles. Pero se trata de una consigna sólo para este caso, ya habrá ocasión de dedicarse a quienes ahora quedan postergados. La idea es que la fama de tales personajes agilice y unifique el tema a estudiar.
Más allá de esta decisión, y si bien vamos a encontrarnos con una galería bastante amplia, los autores responden a una selección que inevitablemente es subjetiva o - porqué no - producto del desconocimiento o el olvido involuntario en algunos casos. Para eso además está este blog: el aporte de quienes pasan por aquí puede ayudar a completar el trabajo.

Desde pioneros como Henri Stein hasta creadores de generaciones recientes como Andrés Casciani, pasando por los admirados Abel Ianiro y Hermenegildo Sábat, la propuesta abarca un recorrido por la caricatura realizada en nuestro país desde mediados del siglo XIX hasta 2012.


Por último, tengamos en cuenta los siguientes detalles:
- No todos los dibujantes son argentinos. Sin embargo, su obra en nuestro país ha sido tan relevante o dilatada que forman parte ineludible de la historia del humor gráfico nacional, en tanto artistas, maestros y queribles personas a la vez.
- Aunque algunos tuvieron como principal actividad el chiste dibujado, la historieta de humor o la plástica, sus aportes a la caricatura han dejado una marca importante.
- La idea es volcar un amplio rango de miradas con la convicción de que respetar la interpretación de los hechos históricos (o actuales) como cada cual los ve es un elemento imposible de soslayar. Dicho de otra manera: trato de acercarme como mejor pueda a la imparcialidad, dejando afuera mi acuerdo o desacuerdo con la ideología del ilustrador. Justamente a partir de estas características es que podemos tener argumentos más sólidos para generar una reflexión propia, más profunda y más justa.

Las imágenes irán acompañadas de un brevísima referencia al autor correpondiente. La serie busca antes que ser completa brindar un panorama general de lo que fue produciéndose a lo largo de tantas décadas y mostrar cómo han cambiado los enfoques y los estilos. Porque si hay algo en lo que coinciden todos los mencionados es en el hecho de que cada uno tiene su manera particular, reconocible, única. Desde la próxima entrada iniciamos entonces este camino por el fascinante mundo de la caricatura, sin olvidar aquello de que "para saber la verdadera historia argentina hay que consultar la obra de los humoristas". (1)


Procedencia de las ilustraciones

Henri Stein: Facsímil del "Gran Almanaque del Mosquito para 1880", System Verlag, Alemania, 1979.

Abel Ianiro: revista "Canal TV" nro. 134 (1961).

Hermenegildo Sábat: "La Casa sigue en Orden", Aguilar, 1999.

Andrés Casciani: tomada de su blog "Andrés Casciani Caricaturas", 2012.


(1): Fragmento del comentario publicado en la contratapa del libro "El Dr. Piccafeces" (Alfredo Grondona White, Ediciones de la Urraca, 1988).

viernes, 20 de julio de 2012

Inauguran hoy el "Paseo de la Historieta"

Taller del artista Pablo Irrgang (fotografía de Gustavo Cataing)

Ayer leía en el excelente blog Lápiz y Papel una entrada referida a la iniciativa de presentar el "Paseo de la Historieta", espacio ubicado en San Telmo y que estará compuesto por los siguientes personajes: Isidoro Cañones, Larguirucho, Matías, Don Fulgencio, Gaturro, Chicas Divito, El Loco Chávez, Patoruzú y Clemente.
Y hoy se puede leer en la página de Clarín una nota de Romina Smith que da cuenta de la inauguración esta misma tarde de dicho paseo:

Abre en San Telmo un nuevo paseo junto a los íconos de la historieta

Más de uno va a sonreír. Lo mirarán, ahí, quieto pero canchero, como diciendo la noche porteña todavía es mía . Alguno tal vez querrá contarle sus recuerdos de una noche de excesos y después llevarse una foto con él. Desde hoy, Isidoro Cañones –¡el gran playboy! de Dante Quinterno– estará de pie, en la esquina de Chile y Balcarce, justo frente a un boliche donde la noche siempre es larga. Su llegada no es casual: hecho de resina y fibra de vidrio, Isidoro será compañero de la Mafalda de San Telmo en el flamante paseo de la Historieta Argentina , un circuito que quedará inaugurado con su llegada y que abarcará Chile, Balcarce, Belgrano y Paseo Colón. Para fin de año allí habrá diez figuras, entre ellas Clemente, ese sabio de barrio que Caloi entregó generoso desde la contratapa de este diario.

La iniciativa, un proyecto compartido entre el Ministerio de Cultura a través del flamante Museo del Humor (MUHU) y el área de Construcción Ciudadana y Cambio Cultural del Gobierno porteño, tiene la intención de despertar y fomentar la identidad y el sentido de pertenencia entre vecinos. Así nació este recorrido lúdico que se abre hoy y que busca unir distintas generaciones a través de aquellos personajes de historietas que marcaron épocas. Como Isidoro, que nació en 1935 y llegó a vender unos 300 mil ejemplares en la década del 70. O como Larguirucho, que se sumará en las próximas semanas en Balcarce y México y que ya está listo y aprobado por su creador, Manuel García Ferré.

Este paseo le da continuidad al MUHU y los personajes que lo van a integrar fueron cuidadosamente seleccionados por un grupo de artistas notables que forman parte del Consejo Asesor del museo. Ese grupo de buenos conocedores está integrado, nada menos, por Quino, Carlos Garaycochea, Mordillo, García Ferré, Hermenegildo Sábat y el director del MUHU, Hugo Maradei. Así, si los personajes van naciendo sin retrasos, el próximo en sumarse será Larguirucho. Tipo bonachón de barrio, su réplica ya está lista en el taller del artista Pablo Irrgang, el mismo que ya supo darle cuerpo a Mafalda, y que en este proyecto además del personaje de García Ferré está a cargo de Isidoro y de Clemente, que está en su última etapa de gestación.
“Trabajamos con una escala para que parezcan reales y con materiales que son muy resistentes. La gente los va a poder disfrutar, sacarse fotos. Me hace muy feliz hacerlos. La repercusión que tuvo Mafalda fue increíble, no sólo acá, hasta me llamaron de China”, contó ayer el artista, con la humildad de ser, según explicó, “apenas un interpretador”. En este nuevo proyecto, que inició en abril, el resultado de su esfuerzo ya se ve como puro realismo mágico: son tres seres totalmente fieles a cómo lo soñaron sus creadores. Sólo que en tamaño “real” , con panza o boca ancha según corresponde.

Según el cronograma, después de Larguirucho seguirá Matías, el nene travieso que nació de la pluma de Sendra en 1993 y que todos los días hace reír desde la contratapa de Clarín . La idea es que esté ubicado en Balcarce al 500 y que chicos y grandes puedan sacarse fotos con él, como ya lo hacen con Mafalda. Después, la lista continuará con el Loco Chávez, el periodista enamoradizo de Horacio Altuna y Carlos Trillo, que irá a Balcarce y Venezuela. A Clemente lo harán aparecer sobre unas gradas, alentando, claro, a la Argentina. Para él la fecha elegida es noviembre, el mes en el que Caloi cumpliría años. Según Irrgang, el “negro” llegó a aprobar el boceto y estaba contento con el homenaje. Su hijo Tute, también humorista, siguió después el paso a paso.

Después de Clemente llegarán las chicas Divito, que irán a la esquina de Balcarce y Belgrano. Seguirá el Don Fulgencio, de Lino Palacio, en Belgrano y Paseo Colón (frente al Teatro Colonial); y luego Patoruzú, de Dante Quinterno, en la plaza Agustín P. Justo, de Paseo Colón y Belgrano. Por último llegará Gaturro, de Nik, que estará en el otro extremo de esa misma plaza. “Estos personajes nos representan y con ellos fuimos creciendo, compartiendo aventuras inolvidables. Es un homenaje que desde la Ciudad les hacemos a los grandes autores de la historieta argentina y queremos que los vecinos lo disfruten en familia”, anticipó Horacio Rodríguez Larreta, jefe de Gabinete de la Ciudad. La gran inauguración será esta tarde, a las 16, justito al lado de Isidoro.

Para leer completa la entrada del blog mencionada al comienzo (realizada por Dipi) cliquear en el siguiente enlace:


El autor ha prometido subir nuevas fotos del lugar, así que habrá que estar atentos...

Por otro lado, desde este blog, esperamos que la lista de personajes vaya creciendo y se agreguen Inodoro Pereyra, Enriqueta y Fellini, El Eternauta, Teodoro y tantos personajes del pasado y del presente que merecen ser recordados. Cada cual tendrá su propia lista y muy posiblemente será difícil armar un grupo que conforme a todos, pero el sólo hecho de que sigan apareciendo este tipo de posibilidades que contribuyen a difundir y revivir nuestra historieta es de por sí un motivo para alegrarse.

viernes, 13 de julio de 2012

Diez centímetros por encima del suelo

El próximo martes Joaquín Salvador Lavado (Quino) cumplirá 80 años. Como bien se expresa en el libro"El Mundo de Mafalda":

"1932: ...hijo de inmigrantes españoles -andaluces ambos, él empleado de comercio, ella ama de casa-, nace en la ciudad de Mendoza, Argentina, el 17 de julio, aunque en los registros oficiales conste como nacido el 17 de agosto. Es el menor de tres hermanos varones."

Curiosamente en esos mismos días nacieron Mordillo, Ziraldo y Sempé. Por lo tanto -reproduciendo palabras de dicha obra- "los astros fueron en aquel tiempo muy propicios para el dibujo humorístico".
Muchos años después se editaba por primera vez "Toda Mafalda". El prólogo del mismo incluyó el homenaje de varios de sus colegas-amigos. Uno de ellos fue Rep, autor allí de este hermoso retrato acompañado de muy particulares textos, entre los cuales se encuentra el que dio titulo a esta entrada.