El pasado jueves 19 de agosto Oscar Vasquez Lucio (Siulnas) recibió el Diploma Honorario otorgado por el Museo de la Caricatura Severo Vaccaro (donde también fueron agasajados Caloi, Diego Parés y Ediciones De La Flor).
Quiero transcribir las primeras líneas del prólogo escrito por Poroto Botana para el libro de dibujos de Siulnas "Todo en Rayas", publicado por Editorial Epidauros en 1985: "La generosidad intelectual de Siulnas es total, ha dedicado tiempo y esfuerzos a promocionar la obra de todos los humoristas argentinos". En efecto,los libros Aquellos personajes de historieta, El tango en el humor gráfico y escrito, los catálogos para el Museo de la Caricatura Severo Vaccaro y - especialmente - sus dos tomos dedicados a la Historia del Humor Gráfico y Escrito (que abarcan desde 1801 a 1985), además de colaboraciones para Todo es Historia y Pájaro de Fuego, son muestra cabal de aquellas palabras. Todo coleccionista o investigador no puede estar mas que agradecido por tales obras, que son además una guía de cómo trabajar con rigurosidad y esfuerzo.
Y,hasta donde sé, Siulnas desea publicar un tercer tomo de la última obra mencionada, que abarque desde 1985 a la actualidad, además de un diccionario enciclopédico de los dibujantes y redactores humorísticos, para lo cual en su propio blog indica los datos que necesita. Ojalá, entonces, que pronto pueda concretar ambos trabajos, y que una editorial a la altura se interese por editarlos.
Siulnas posee además una larga trayectoria como humorísta gráfico, a partir de su incursión en Cascabel (1947); pasando por Crítica, Mundo Infantil, Rico Tipo, Tia Vicenta, Billiken, El Hogar, etc. También editó y dirigió en la década del 70 su propia revista: Humorón.
Es por esto, y ya que él se ha dedicado a eternizar a sus colegas, que acompañan estas líneas algunos de sus dibujos, pertenecientes al libro antes mencionado Todo en Rayas: En el caso de las tiras, corresponden a sus personajes El perrito Boxi (publicado en los 70 en el diario Prensa Libre), El Gallo de Morón (sin datos) y Magolín (años 50 en Tio Vivo), respectivamente.
Este blog está dedicado al humor gráfico argentino y tiene como objetivo el repaso de los autores, las historietas y los personajes que le dieron brillo; basándose en el material de revistas, diarios, libros y otros documentos que ayuden a recordar momentos entrañables de este valioso arte y oficio, sin por ello dejar de referirse a la producción de los autores de hoy. En suma, un recorrido por una historia y una actualidad de indudable riqueza.
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domingo, 29 de agosto de 2010
SIULNAS, el imprescindible
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lunes, 23 de agosto de 2010
MEDIO LITRO
En el mes de noviembre de 1948 aparece una revista que - para algunos historiadores - alcanzaría dimensiones míticas: Medio Litro. De la misma se publicaron unos pocos números y tuvo entre sus colaboradores a Vic Martin, Landrú, Fantasio, Daloisio, Vidal Dávila, Franchioni, González Fossat, Carybé, Gordon y Jorge Elena.
Presento su primera portada (cuyo autor es Carybé), las dos primeras páginas del personaje estrella: El Infra- Man (guionado por León Benarós y dibujado por Alberto Del Castillo), Vista Brava, de Daloisio y algunos dibujos de Vic Martin y Landrú.
Es bastante frágil el estado del ejemplar (que pude obtener gracias a un intercambio de revistas con el siempre gentil Toni Torres, del Club del Cómic), por eso decidí escanear sólo lo mencionado.
De todas maneras, pueden leer una extensa y muy buena nota sobre la revista en Tebeosfera, cuyo autor es A. Kloster : http://www.tebeosfera.com/
Presento su primera portada (cuyo autor es Carybé), las dos primeras páginas del personaje estrella: El Infra- Man (guionado por León Benarós y dibujado por Alberto Del Castillo), Vista Brava, de Daloisio y algunos dibujos de Vic Martin y Landrú.
Es bastante frágil el estado del ejemplar (que pude obtener gracias a un intercambio de revistas con el siempre gentil Toni Torres, del Club del Cómic), por eso decidí escanear sólo lo mencionado.
De todas maneras, pueden leer una extensa y muy buena nota sobre la revista en Tebeosfera, cuyo autor es A. Kloster : http://www.tebeosfera.com/
miércoles, 11 de agosto de 2010
LINIERS Y LA MEMORIA
Que en democracia suceden hechos graves y criticables, nadie lo duda. El actual gobierno tiene aciertos y errores (algo con lo que siempre, cualquiera que sea el partido político al mando, habrá que convivir). Quienes no concuerdan con él, omiten reconocer logros y en otros casos exigen con razones atendibles. Sería bueno mayor honestidad intelectual para que cada parte destaque lo acertado de la otra sin poner palos en la rueda (apoyando, sintiendo que es más importante el crecimiento del país que el personal o partidario) y, a la vez, que cada una reconozca las falencias propias. Pero, como sea, es nuestra democracia. Y si no, recordemos cuales son las situaciones verdaderamente imperdonables, responsabilidad de gobiernos nefastos, desconocedores de términos como paz, derechos o justicia. Como lo recuerda ese sensible y excelente artista que es Liniers.
(Tomado de Número Zero- revista digital- y perteneciente a la muestra La Argentina Dibujada).
sábado, 31 de julio de 2010
Bellas Artes, de REP
En estos días, y posiblemente hasta mediados de agosto, voy a estar aportando menos entradas de las que desearía. Sigo armando lo referido a las humoristas argentinas y a otros temas. Mientras tanto, y para ir alternando un poco el ayer y la actualidad, estas son algunas de las ilustraciones de Bellas Artes, el libro de Rep editado por Sudamericana en 2004.
Miguel Repiso siempre me ha parecido un dibujante muy creativo, además de que - a esta altura- ya posee una vasta obra.
Los dejo entonces con la historia del arte, y con humor del bueno.
Miguel Repiso siempre me ha parecido un dibujante muy creativo, además de que - a esta altura- ya posee una vasta obra.
Los dejo entonces con la historia del arte, y con humor del bueno.
martes, 20 de julio de 2010
RECORDANDO A FONTANARROSA
Seguramente no es esta una idea original. Ayer se cumplieron 3 años de la partida de Roberto Fontanarrosa y hoy es el día del amigo. Entonces vale el homenaje, aunque haya decenas de ellos en la web. Sólo importa que siempre es muy merecido.
Adjunto 5 dibujos, cuatro de ellos pertenecientes a la etapa donde, en la revista Viva, alternaba semana a semana a Inodoro Pereyra con chistes de una página a color como estos, y de los que sería interesante tener un libro recopilatorio (que la gente de De la Flor me escuche!).
El último trabajo pertenece a un almanaque 2003 distribuido en el interior, con el auspicio de empresas fabricantes de productos para el mejoramiento del rendimiento del cultivo.
Antes de disfrutarlos, recordemos estas palabras del "Negro":
- "El que llega con un chiste nuevo, que nadie conoce, está en posesión de un pequeño tesoro de información y originalidad.
-Los diplomas no cuentan y el talento no siempre ayuda: lo que cuenta es el trabajo. Yo me considero un dibujante correcto, que no tiene el afán del virtuosismo. Es que un buen chiste salva un mal dibujo, pero no al revés.
-En la tarjeta de embarque yo naturalmente pongo dibujante. Si fuera necesario definir la cosa un poco más, creo que pondría narrador. Me gusta contar cosas: a algunas las cuento a través del dibujo, a otras a través del texto. Pero me parecería totalmente lógico poner periodista: trabajé toda mi vida en los medios.
-El humor puede contemplar una serie de elementos. Se puede ser crítico, sociológico, filosófico, tocar temas negros. Pero en cualquiera de esas cosas no hay que olvidar que lo esencial es hacer reir".
(extractado de reportajes de Carlos Ulanovsky, Maria Laura Santillán, Guillermo Saccomanno y Diana Castelar - todos para el diario Clarín, salvo el de Saccomanno- respectivamente).
Adjunto 5 dibujos, cuatro de ellos pertenecientes a la etapa donde, en la revista Viva, alternaba semana a semana a Inodoro Pereyra con chistes de una página a color como estos, y de los que sería interesante tener un libro recopilatorio (que la gente de De la Flor me escuche!).
El último trabajo pertenece a un almanaque 2003 distribuido en el interior, con el auspicio de empresas fabricantes de productos para el mejoramiento del rendimiento del cultivo.
Antes de disfrutarlos, recordemos estas palabras del "Negro":
- "El que llega con un chiste nuevo, que nadie conoce, está en posesión de un pequeño tesoro de información y originalidad.
-Los diplomas no cuentan y el talento no siempre ayuda: lo que cuenta es el trabajo. Yo me considero un dibujante correcto, que no tiene el afán del virtuosismo. Es que un buen chiste salva un mal dibujo, pero no al revés.
-En la tarjeta de embarque yo naturalmente pongo dibujante. Si fuera necesario definir la cosa un poco más, creo que pondría narrador. Me gusta contar cosas: a algunas las cuento a través del dibujo, a otras a través del texto. Pero me parecería totalmente lógico poner periodista: trabajé toda mi vida en los medios.
-El humor puede contemplar una serie de elementos. Se puede ser crítico, sociológico, filosófico, tocar temas negros. Pero en cualquiera de esas cosas no hay que olvidar que lo esencial es hacer reir".
(extractado de reportajes de Carlos Ulanovsky, Maria Laura Santillán, Guillermo Saccomanno y Diana Castelar - todos para el diario Clarín, salvo el de Saccomanno- respectivamente).
miércoles, 14 de julio de 2010
Mujeres humoristas (III): Laura Quinterno (Ada Lind)
Ada Lind -seudónimo de Laura Quinterno ( hermana de Dante)- colaboró en Patoruzú semanal desde los primeros números a través de cuentos infantiles e ilustraciones del mismo tenor.
Página de Ada Lind, Patoruzú semanal número 27 (1938)
En 1936, como autora del guión y los dibujos, publica "Rayito y Clavelina" (dos niños) en el diario El Mundo, convirtiéndose así en la primera mujer de La Argentina en ser la autora integral de una historieta.
Rayito y Clavelina
Poco tiempo más tarde, exactamente el 11 de julio de 1938, en el número 43 de Patoruzú, hace su aparición El Gnomo Pimentón, con el guión de Ada y dibujos de Oscar Blotta, quien ganaría gran fama por su capacidad para la ilustración infantil. El personaje se caracterizaría por utilizar un pulverizador que lanzaba polvitos mágicos, el cual le permitirá solucionar los problemas que se le presenten. Vinculado a las hadas y duendes arquetípicos, al relato no le faltará su moraleja.
Presentación y primeras dos páginas de Pimentón
( números 42, 43 y 44 de Patoruzu, respectivamente (1938).
Como guionista, también colaboró con Dante Quinterno para las tiras de Patoruzú, cuando éstas eran dibujadas por Tulio Lovato.
Siulnas, Aquellos personajes de historieta, puntosur editores, Buenos Aires, 1986.
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martes, 29 de junio de 2010
Mujeres humoristas (II): Matilde Velaz Palacios
Bensadon dibujaba El Tío Migajas y Lucerito, una historieta que se publicó en Para Ti a comienzos de los años 30. Pero el guión estaba a cargo de Matilde Velaz Palacios, uno de los pocos casos -para la época- de mujeres dedicadas a la historieta.
Dicen Judith Gociol y Diego Rosemberg en La Historieta Argentina, una Historia:
"La tira tiene, además, la estructura del folletín. Cuenta la historia de un amor por entregas, con buenas dosis de humor y suspenso (...) si contiene aspectos costumbristas, estos reflejan la cultura andaluza. Por eso (...) Migajas no es el tío sino el padre de Lucerito: lo apodan "tio" porque esa es la forma coloquial hispánica de decir "tipo"(...) El recurso no es casual en el contexto de una Argentina receptora de inmigrantes". La forma de expresarse de los personajes es buen ejemplo de todo esto, aunque claro, dificulta la comprensión de los diálogos y situaciones.
Lucerito irá variando su conducta con el desarrollo de la historia, su forma de vestir, cómo ve a su padre. Y éste se destacará por su afecto a la diversión y a las mujeres, una manera -como dicen Gociol y Rosemberg- de escapar de su hija.
Recomiendo entonces la lectura completa del análisis de esta historieta en el libro mencionado, como así también las palabras que le dedica Siulnas en Aquellos personajes de Historieta.
Por lo pronto, vemos a continuación dos páginas de las publicadas en Para Tí, del 20 de setiembre y del 29 de noviembre de 1932 respectivamente. Un material seguramente nada fácil de hallar.
Dicen Judith Gociol y Diego Rosemberg en La Historieta Argentina, una Historia:
"La tira tiene, además, la estructura del folletín. Cuenta la historia de un amor por entregas, con buenas dosis de humor y suspenso (...) si contiene aspectos costumbristas, estos reflejan la cultura andaluza. Por eso (...) Migajas no es el tío sino el padre de Lucerito: lo apodan "tio" porque esa es la forma coloquial hispánica de decir "tipo"(...) El recurso no es casual en el contexto de una Argentina receptora de inmigrantes". La forma de expresarse de los personajes es buen ejemplo de todo esto, aunque claro, dificulta la comprensión de los diálogos y situaciones.
Lucerito irá variando su conducta con el desarrollo de la historia, su forma de vestir, cómo ve a su padre. Y éste se destacará por su afecto a la diversión y a las mujeres, una manera -como dicen Gociol y Rosemberg- de escapar de su hija.
Recomiendo entonces la lectura completa del análisis de esta historieta en el libro mencionado, como así también las palabras que le dedica Siulnas en Aquellos personajes de Historieta.
Por lo pronto, vemos a continuación dos páginas de las publicadas en Para Tí, del 20 de setiembre y del 29 de noviembre de 1932 respectivamente. Un material seguramente nada fácil de hallar.
jueves, 17 de junio de 2010
Mujeres humoristas (I): Susana Licar y Mitzi (Niní Marshall)
El primer nombre que puede surgirnos al referirnos a las chicas que se han dedicado al humor gráfico es el de Maitena. Sin embargo no es la única, o una excepción.
Es verdad que están lejos de equipararse en cantidad con sus colegas hombres, pero la lista es mayor a la que podríamos imaginarnos. Y es de desear que vaya en aumento, sobretodo cuando se trata de aportar la mirada femenina.
Por lo pronto, comenzamos con dos de ellas:
Susana Licar, quien publicó sus dibujos en la revista Humor (pero de 1944), y a cuyo número 1 pertenece el dibujo que debajo vemos (nótese que la idea es la que varios años después se llevaría al cine con Marylin Monroe, aunque difícilmente en EEUU hayan tenido acceso a esta revista...).
También participó en El Laborista, publicando Porteña 100x100 (1946).
Los siguientes monitos pertenecen a Mitzi y son algunos de los dibujos que utilizaba para ilustrar sus comentarios (una columna llamada Alfilerazos) en la revista Sintonía en 1933. Su verdadero nombre era Marina Esther Traveso y más tarde mostraría toda su capacidad de gran artista como Niní Marshall.
Vásquez Lucio, Oscar (Siulnas), Historia del Humor Gráfico y Escrito en la Argentina, Tomo I, Buenos Aires, Eudeba (1985).
Juszko, Paulina, El Humor de las Argentinas, Buenos Aires, Editorial Biblos, 2000.
sábado, 12 de junio de 2010
Los inventos inútiles de LIMURA
Jorge León Limura nació en la ciudad de Avellaneda el 29 de setiembre de 1941 y ha publicado sus dibujos en Tía Vicenta, Humor, Sex-Humor, Satiricón, Mengano, Humi y en revistas europeas como El Papus y Pardón.
Entre sus libros figuran "¿Quién es Limura?" y "Calentando la pava", además de haber ilustrado otros dedicados a los niños.
Las imágenes que vemos en esta entrada pertenecen al que tal vez haya sido el primero de todos aquellos: "El libro de los Inventos inútiles"(editorial Notabil, 1972).
Aunque no tan famoso como algunos de sus colegas, es uno de los verdaderos maestros del dibujo de humor.
A continuación, entonces, ejemplos de sus inútiles - y curiosos - inventos.
sábado, 5 de junio de 2010
Mundo OSKI
Una pequeña muestra del humor de Oski: Junto a César Bruto y su particular modo de narrar; y en una página dedicada a sus chistes gráficos con un tema puntual.
Con el escritor compuso una dupla de gran éxito durante muchos años y en diversas revistas.
Su propia página tiene como particularidad el hecho de que no es lo habitual encontrar sus dibujos a tres colores.
Ambos trabajos pertenecen al suplemento de Rico Tipo llamado Dr. Merengue (número 3, septiembre de 1957, dirigida por Guillermo Divito).
Con el escritor compuso una dupla de gran éxito durante muchos años y en diversas revistas.
Su propia página tiene como particularidad el hecho de que no es lo habitual encontrar sus dibujos a tres colores.
Ambos trabajos pertenecen al suplemento de Rico Tipo llamado Dr. Merengue (número 3, septiembre de 1957, dirigida por Guillermo Divito).
martes, 1 de junio de 2010
OSKI
Junio es un mes donde los exámenes y entregas de trabajos de taller están muy cercanos. Tal vez por eso las entradas sean más escasas por un tiempo. Entonces, es bueno disfrutar de uno de esos humoristas que - tenísticamente hablando - figuraría sin dudas en el top cinco de toda la historia del humor gráfico argentino: Oski.
Las imágenes que pueden ver fueron tomadas de un catálogo correspondiente a una muestra homenaje en el Museo Sívori, allá por julio de 1985.
Sobre la obra de Oscar Esteban Conti, tal su verdadero nombre, ya volveré en muchas ocasiones. Basta decir ahora que nació en Buenos Aires en 1914 y falleció en octubre de 1979 en la misma ciudad. Egresado de la Escuela Nacional de Bellas Artes y de la Academia Superior de Bellas Artes.
A partir de la publicación de su primer dibujo en la revista Cascabel (1942), colaboró con un sin número de revistas nacionales e internacionales.
En dupla con César Bruto realizó el Medicinal Brutoski Ilustrado, entre otros trabajos inolvidables. Así lo son también su Vera Historia de Indias , el Quesloqué de los Chochamus, Vera Historia de los Inventos, etc.
Este catálogo cuenta con reportajes y fotografias de distintas épocas de gran valor, a escanear y presentar aquí más adelante. Pero ahora, quise adjuntar los dibujos que a modo de homenaje le hicieron en dicha muestra verdaderos maestros del humor, de las artes plásticas (o de ambas especialidades) como lo son Caloi, Ferro, Bróccoli, Fontanarrosa, Nine, Sábat, León Ferrari, Ricardo Carpani, Carlos Alonso y Leopoldo Presas, especialmente invitados para la misma.

Oski, "Vero Artista de Indias", Catálogo del Museo Municipal de Artes Plásticas Eduardo Sívori (1985).
Maestroski, libro número 24 correspondiente a la colección Grandes Humoristas Argentinos, editado por Hyspamérica, Buenos Aires, 1989.
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