El campeonato recién comienza...

No, no se trata de un consuelo para Boca o Independiente tras sus magros resultados de las primeras fechas. El mes pasado subí la primera parte de las ilustraciones de El Niño Rodriguez para ABC, diccionario enciclopédico del fútbol, un campeonato personal donde el dibujante se luce en cada página. En este caso, vamos desde la letra D hasta la I, así que la cosa apenas se está iniciando...
Más adelante, nuevas intervenciones del artista para mostrarnos su particular visión del mundo futbolero.

Liberación masiva de libros

Lamentablemente, me acabo de enterar. Pero todavía hay tiempo. Los amantes de las historietas somos esencialmente lectores, así que esta propuesta merece ser tenida en cuenta. Y recordada para sus próximas ediciones.

LIBERACIÓN MASIVA DE LIBROS

Hora
Lunes, 21 de marzo · 0:30 - 23:30

Lugar :
Donde vos quieras!

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Creado por
Movimiento Libro Libre Argentina
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Más información
¡COMO TODOS LOS 21 DE MARZO, ESTAREMOS LIBERANDO MAS LIBROS!

La idea es "liberar" (dejar) un libro en un espacio público (plaza, bar, transporte público, museo, etc...). Pueden participar de la propuesta todos aquellos que lo deseen liberando un libro el lunes 21 de marzo de 2011 en el lugar donde vivan o se encuentren en ese momento.

Para participar, dejá un libro en un espacio público con una dedicatoria que indique:
- Que el libro pertenece al Movimiento Libro Libre Argentina.
- Que es de quien lo encuentre pero que al finalizar su lectura deberá ser liberado, para que pueda ser disfrutado por otras personas nuevamente.

¡Muchas gracias por participar de esta gran cruzada y compartir la iniciativa con tus amigos!

PARTICIPÁ, TE SENTIRAS MUY BIEN!!!!

Caran d'Ache

Hace poco tiempo comenté la idea de incorporar autores e historietas de distintos lugares del mundo. Seguramente, muchos de los dibujantes argentinos aprendieron o se inspiraron en ellos, así que de alguna manera están conectados con nuestro humor gráfico.

En este blog más de una vez subí imagenes de artistas como Mordillo o Viuti, cultivadores de la historieta muda. Justamente, Emmanuel Poiré (llamado Caran d'Ache) fue un dibujante y caricaturista francés de orígen ruso (Moscú, 1858 - París, 1909) que es considerado el creador de las historietas humorísticas sin palabras.
En Francia se recuerda especialmente la época 1882-1894 en la que la revista Le Chat Noir presentaba relatos mudos, entre cuyos autores se encontraba Caran d'Ache. También participó en La Caricature desde 1882 a 1889, en L'Asiette au Berre y en Psst...! (todas de carácter satírico).

Los dos amigos

Para conocer más de él, veamos este interesante texto correspondiente al libro El Humorismo:

"(Caran d'Ache) era nieto de un soldado de Napoleón que se casó en Rusia en 1812. Tipo impresionante, encorsetado, fantasmal, pálido y libidinoso. Su amigo Forain decía de él que sus ojos desnudaban más rápidamente a las mujeres que las manos de Napoleón III, quien como bien se sabe era un experto en los complicados mecanismo del corsé y las crinolinas. Siempre gustó de dibujar uniformes, y asistía a los bailes de disfraces ataviado con una apoteosis de charreteras, pompones, forrajeras, medallas, botas y cruces. Su presencia producía una gélida incomodidad. Inmediatamente, todo el mundo creía que era el agregado de la embajada rusa que había ido al baile despistado. Educado en Alemania, fue discípulo del delicioso y adorable Wilhem Busch, de quién imitó su dibujo filiforme".


Caran d'Ache - que fonéticamente en ruso significa lápiz - pasó a ser con el correr del tiempo el nombre de una famosa (y bastante costosa) caja de lápices de colores...

La Caricature nro. 313 (1885)

Coma, Javier: El lento desembarco en la cultura europea (Historia de los Cómics, fascículo 13, tomo 2: La Expansión internacional). Toutain Editor, 1982.

VVAA: La sátira y el humorismo en Francia (en El Humorismo, Biblioteca Salvat de Grandes Temas, Salvat editores, 1975).

VVAA: Los orígenes (en Del Tebeo al Manga, tomo 1: Los cómics en la prensa diaria: humor y aventuras). Panini comics, 2007.

VVAA: Gran Enciclopedia Espasa Calpe, Clarín-Planeta-Espasa Calpe, 2005)

De la tele al papel

Durante la década del '70 algunos de los actores cómicos que gozaban de gran popularidad en la televisión pasaron a engrosar la lista de personajes de la historieta humorística. Así surgieron Chifladuras de Carlitos Balá (1972), La Voz del Rioba, con los reportajes de Minguito (1973) y Aventuras del Capitán Piluso (1974), entre otras. Todas ellas editadas por Cielosur, la cual se dedicaba además a las creaciones de Torino y a las "diabluras" de Jaimito.

Alberto Olmedo (1933/1988) presentó al Capitán Piluso en la tv a inicios de 1960. Era acompañado, claro, por su inseparable amigo Coquito (Humberto Ortiz) y el programa se destacó por la ternura y por su ingenua picardía. Carlos Balá (seudónimo de Carlos Salim Baláa) nació en 1925 y ofreció un show - desde los '70 en adelante - que fue seguido por miles de chicos, aunque también cosechó algunas críticas. En tanto, Juan Carlos Altavista (1929/1989) se sumó como Minguito a Polémica en el Bar en los 70, alcanzando su mayor repercusión durante la década del 80.

Chifladuras era dibujada por Jorge Toro y los guiones solían ser de Lembo. Minguito cobraba vida gracias a Saborido y Piluso por el lápiz de Francisco Mazza, y ambas se desarrollaban bajo los guiones (en algunos casos) de Torino.

Estas historietas (destinadas al público infantil, especialmente las de Piluso y Balá) tal vez no hayan sido de lo más destacado del género, pero lo cierto es que tanto los actores como los dibujos dejaron su huella y su recuerdo feliz en varias generaciones. Son asuntos del corazón y de la niñez, entonces todo lo demás pasa a un segundo plano...

número 4 (octubre de 1974)

número 23 (julio de 1974)

número 3 (agosto de 1973)

Fuentes:

- Las revistas mencionadas en esta entrada.
- Siulnas, Historia del Humor Gráfico y Escrito, Tomo 2 (Eudeba, 1987).
- Enciclopedia Visual de la Argentina (Agea/Clarín, 2002)
http://www.historieteca.com.ar/
http://www.releyendohistorietas.blogspot.com/
www.historietas---cine---teatro-por-dao.blogspot.com/
www.wikipedia.org

Lino Palacio, a los 16

Si en la entrada anterior nos referimos a un personaje en su más tierna y disparatada juventud, ahora es el turno de un dibujante adolescente: Lino Palacio. Allá por 1919, cuando sólo contaba con 16 años, publicaba estos dibujos en la revista literaria La Nota (en la que colaboraban Alfonsina Storni, Jose Ingenieros, Leopoldo Lugones, Antonio Machado y decenas de plumas más) correspondiente al 10 de octubre del año mencionado (número 217).
En este semanario participaba habitualmente el caricaturista Araceli, generalmente con trabajos referidos al mundo de la política. También se presentaba una página titulada De la vida diaria, pero la firma de su autor me resulta imposible de descifrar.
El gran Lino Palacio estaría todavía muy lejos de vislumbrar su debut como ilustrador en las tapas de Billiken (mediados de los '30) y mucho menos que se mantendría allí por espacio de tres décadas. Tampoco estarían en su mente Don Fulgencio o Avivato o sus caricaturas de la 2da. Guerra Mundial (ese 1919 era tiempo de entreguerras y para el siguiente desastre mundial faltaban 20 años...). Pero quién sabe, tal vez su fértil imaginación ya venía incubando estas creaciones inolvidables.

El joven Patoruzú

Hace dos o tres años, no recuerdo bien, Sergio Maganás (creador de la PatoruzuWeb y de las reuniones de coleccionistas quinterneanos, a las que he asistido y la he pasado muy lindo en las dos últimas ediciones) me facilitó las copias de las historietas de Patoruzú publicadas en la revista Mundo Argentino (de aparición semanal) desde fines de 1935 hasta comienzos de 1937.

Cuando las leí, una de las cosas que más me llamó la atención fue la personalidad del cacique, mucho más juvenil, desenfadada, alegre. Seguramente se trataba de un hombre joven, de entre 18 y 23 años, no más. En estas aventuras, algunas autoconclusivas y otras con continuidad número tras número, Patoruzú se muestra más espontáneo (o menos solemne) que el Patoruzú que todos conocemos (más serio - sin dejar de ser alegre - y una persona que "ha sentado cabeza" - ¿estará bien eso? -).

Lo cierto es que en estas bellísimas páginas a color del maestro Quinterno, nuestro héroe se divierte mucho, comparte las salidas con su padrino, se muestra más cercano y atraído por el sexo opuesto y se permite alguna que otra "curda". Pero por supuesto, sigue tan inocente y generoso como siempre.

En esos años el propio Quinterno era joven y tal vez fue natural que Patoruzú también lo fuera.

Después Don Dante creció, se hizo empresario, padre de familia, una suma de responsabilidades...y quizás transmitió - proponiéndoselo o no - dichas características a su hijo de pluma, poncho y papel...

 
 

Agustina Galarraga, Liniers, Johansen y el compromiso

Agustina Galarraga es una artista muy talentosa, además de haber sido muy buena compañera en el IUNA de quien suscribe y de todos sus compañeros. Ella está en permanente tarea creativa y en la entrada anterior dedicada a Liniers me dejó un par de comentarios. Este es el segundo de ellos:

"A propósito de Liniers, invito a la gente a mirar el video de "candombito del recuerdo", que Liniers y Kevin Johansen hicieron para el 16 aniversario del Atentado a la AMIA. En este video, Liniers pinta "85 puntos de color", mientras Johansen interpreta "candombito del recuerdo". En una de las tomas aparece mi instalación "9:50, 9:53, 9:56", obra en homenaje a las víctimas, y el mural con sus nombres, que se encuentra en el frente de la entrada a la sede".

Liniers, como Johansen, nos regalan permanentemente su creatividad y - cuando corresponde - también su compromiso. Agustina muestra estas mismas cualidades.

Un dato más: este es el primer video que incorporo al blog. Se puede decir que gracias a Agustina me puse a investigar cómo hacerlo. Además, me interesaba aprenderlo en relación a algunas entradas futuras. Me costó un poco pero creo que salió bien.

Un reportaje MACANUDO

Junio de 2008: Los Inrockuptibles - en su edición número 125 - entrevista a Liniers a través de Matías Capelli y Juan Manuel Domínguez. El dibujante acababa de presentar su libro Conejo de Viaje y, a partir de allí, se refiere a su proceso de trabajo, a sus errores, a las críticas y al panorama de la historieta local.

Fotos: G&G

Teodoro llega a la oficina

Roberto Lopez (Viuti) presentó (en el diario Clarín de Buenos Aires) su tira Teodoro & Cía. cuando comenzaba el año 1980. Y en 1981, fruto de la capacidad del dibujante y de la popularidad creciente del personaje, Ediciones de la Flor publicaba el primer tomo recopilatorio de esta historieta. De dicho libro fueron extraídos seis episodios (ver abajo), los primeros de una aventura que se prolongaría por espacio de casi diez años y que hubiese dado pie a por lo menos igual cantidad de tomos, pero que finalmente fueron sólo tres.

Juan Sasturaín - en El Domicilio de la Aventura (Colihue, 1995) - dedica un capítulo a las historietas que se desarrollan en el mundo de la oficina. Allí se refiere a Don Fierro, Falluteli, Motín a bordo y - por supuesto - a la historia de Teodoro y sus compañeros de trabajo. Sobre esta última expresa: "...en la oficina de Teodoro no hay vértigo ni gestos desmedidos, nadie grita ni se ríe demasiado; las quejas se deslizan a través de la ironía compartida a media voz, en la reflexión del muchacho del flequillo mientras abre alguno de los cajones altos del inmenso fichero (...). Viuti ha creado un mundo chato, sin angustias ni entusiasmos, un baldío habitado por cotidianos galeotes no demasiado sufrientes, patéticos en su medianía (...), una docena de personajes diferenciados que (...) no son unilaterales en su singularidad, no se representan a sí mismos sino que son, básicamente oficinistas. Y ése es el signo y el estigma que le da a todo una sutil mano de gris (...). La descripción propuesta dibuja el sistema, los mecanismos de su funcionamiento (...). De allí la brillante - por lo lograda - sordidez de Teodoro & Cía."

Sasturain entrevista a Ferro

Superhumor fue -sobretodo en sus primeros tiempos - una gran revista de historietas, una verdadera predecesora de la Fierro de los 80 y 90. En su número 2 (septiembre/octubre 1980), Juan Sasturain le realiza un extenso y riquísimo reportaje a Eduardo Ferro (el primero de una serie que incluiría a Mirco Repetto, José Luis Salinas y César Bruto, entre otros).
Ferro se referirá a sus comienzos, sus personajes, el mundo de la editorial Dante Quinterno y a sus proyectos, siempre presentes cualquiera fuese su edad. Un hermoso documento como excusa para seguir homenajeando al genial autor de Langostino.
Posteriormente (número 4 de la publicación) el dibujante presentaba a una de sus últimas creaciones: Yírolamo, corresponsal.
Muchos años después - en 2004 - esta misma entrevista formaría parte del libro Buscados Vivos (que incluía artículos referidos a los inmensos Battaglia, Oski , Divito, Lino Palacio y Calé).

Tute y Caloi

El sábado 22 de enero, en el número especial de la revista Ñ dedicado al humor argentino, una de las notas estuvo a cargo de Tute. En ella se refiere de manera muy cálida a su padre - Caloi - y a sus comienzos en la gráfica, con el apoyo generoso del creador de Clemente. Una serie de reflexiones muy interesantes para leer.

EDUARDO FERRO: GALERIA (I)

Un recorrido por la obra de Ferro desde sus inicios hasta los años '80: amplia cantidad de dibujos, pero que representan sólo una ínfima parte de su producción de cinco décadas

Buena oportunidad para observar la evolución del dibujante a través del tiempo, los cambios en el diseño de la Patoruzú semanal y, en alguna medida, ciertos cambios sociales y hechos históricos.

Comienzos

Debutó en El Purrete, revista del Buenos Aires Herald. Y siguió en La Cancha, ambas en los años 30. A fines de la misma década llegó a Patoruzú, donde pasó de realizar las ilustraciones sobre textos de otros autores a dibujar sus propios chistes y - finalmente - a ser el autor de las tapas del semanario, privilegio compartido con Divito, Blotta y otros grandes dibujantes (una vez que Quinterno decidió no continuar él mismo con tal trabajo). Participaría también en la realización de la película de dibujos animados Upa en apuros.

Con el paso de los años, además de su apellido utilizó distintos seudónimos: Yayo y Efe, entre ellos.

La Cancha nros. 392 (1935) y 473 (1937)

Patoruzú semanal nros. 24 y 27 (1938)

Patoruzú semanal nro. 34 (1938)

Patoruzú semanal nro. 40 (1938)

(1941)