Guillermo Guerrero (antes de Lupin)

Hacia fines de la década del 40, la revista El Hogar publicaba una página dedicada a los humoristas gráficos del momento. Entre ellos desfilaron Lino Palacio, Juan Angel Cotta y Abel Ianiro. Tambien Guillermo Guerrero, quien por esa época rondaba los 24/25 años aproximadamente y aún estaba lejos de crear a Lupin, el piloto. Sin embargo, como se puede ver, ya realizaba dibujos vinculados con la aviación (fue aviador civil) y también con el boxeo (otro de sus personajes sería Mosca Kid)(1). Además, es la oportunidad de disfrutar de algunos de sus trabajos en color, no muy comunes más allá de las tapas para la revista Lupin a partir de los '60.

(1) Corrección al 2/8/11: Guerrero ya dibujaba a Mosca Kid hacia 1945, en la revista Tibor Gordon (Fuente: Siulnas; Historia del Humor Gráfico y Escrito en la Argentina, Tomo II, Eudeba, 1987)

Listado de Temas: Enero/Abril 2011

ENERO

97. Empezando el año con música... (dibujos de Almeida)
98. El Coleccionador entrevista a Osvaldo Laino (video)
99. La Historia de Mafalda (I)
100. La Historia de Mafalda (II)
101. Cuando Héctor L. Torino era R. A. Toll (primeros trabajos)
102. María Elena Walsh y Manuel García Ferré (entrevista, diario La Nación)
103. Palabra de REP (selección de reflexiones)
104. Primeras imágenes del Conventillo (los primeros episodios de la historieta de Torino)
105. Poesía dibujada (acerca de Liniers y Macanudo)
106. Un jueves y un sábado a todo humor (muestra Osde y revista Ñ)
107. Humor de ayer y hoy (nota de la revista Quid)
108. Andrés Casciani
109. De paseo por "Nos tocó hacer reir" (fotografías de la muestra)
110. Top-Cómics y Mil Plumines Argentinos (regreso del primero y una nueva iniciativa)
111. Trayectoria de Héctor L. Torino (I: Desde sus inicios hasta 1939)
112. Una pausa...(el administrador de este blog se va de vacaciones!)


FEBRERO

113.Langostino, un gran viaje por la imaginación de Eduardo Ferro (parte 1)
114. ¡El Niño Rodríguez la descose! (ilustraciones del dibujante para el libro ABC del fútbol, 1ra.parte)
115. Cronología (sistema de búsqueda por épocas de este blog)
116. Trayectoria de Héctor L. Torino (II: Década del '40)
117. La Enredadera (blog literario de la Licenciada y Profesora Andrea Babini)
118. Langostino en el Libro de Oro Patoruzito (parte 2)
119. Quino y la guerra
120. Los Maestros enseñan (I: La risa, por Quino) (inicio de una serie con temas de la técnica del humor gráfico)
121. Gaspardo, premiado
122. Cambios (modificaciones en este blog)
123. "Cuando Buenos Aires era Divito" (una nota de la revista del diario La Nación, años '60)
124. Los Maestros enseñan (II: Enojos)
125. Divito: tapas para Rico Tipo
126. Raúl Fortín (una nota de Diariodehoy.net tras su fallecimiento)


MARZO

127. Fortín y "Una de Piratas" (de la colección Colihue para chicos)
128. Adiós a Eduardo Ferro
129. Eduardo Ferro: Galería (I) (una serie de entradas recordando la obra de este gran dibujante)
130. Eduardo Ferro: Galería (II)
131. Eduardo Ferro: Galería (III)
132. Eduardo Ferro: Galería (IV)
133. Tute y Caloi (Tute habla de su padre)
134. Sasturaín entrevista a Ferro (para SuperHumor, años 80)
135. Teodoro llega a la oficina (inicios de la tira de Viuti)
136. Un reportaje MACANUDO (Liniers en la revista Los Inrockuptibles)
137. Agustina Galarraga, Liniers, Johansen y el compromiso (obras sobre el atentado a la AMIA)
138. El joven Patoruzú ( el indio en colores, revista Mundo Argentino, años 30)
139. Lino Palacio, a los 16 (ilustración para la revista La Nota en 1919)
140. De la tele al papel (personajes de la televisión que se convirtieron en historietas)
141. Caran d'Ache (un dibujante francés pionero)
142. Liberación masiva de libros (una propuesta solidaria)
143. El campeonato recién comienza... (segunda parte del ABC del fútbol, por El Niño Rodríguez)
144. Del papel al movimiento (I: Upa en apuros) (serie sobre historietas llevadas a la pantalla grande)
145. Los Maestros enseñan (III: esos días tristes..., por Tute)
146. Monsieur Don Nicola (el personaje de Torino incluído en una muestra en Francia)


ABRIL

147. "Imaginación al cuadrado" (tapas ilustradas por Torino)
148. En este día.. (un recuerdo de Las Malvinas a través de un dibujo de Jorh)
149. Lino Palacio en "Don Goyo"
150. Andrés Cascioli y el Rock (un libro con caricaturas de grandes músicos)
151. ehh! (Lobos 2011) (el regreso de los encuentros sobre humor e historietas en esa ciudad)
152. Del papel al movimiento (II: Pi- Pío)
153. Humor Registrado (el primer número de la inigualable revista)
154. Callecitas de mi barrio (Tute, Caloi y algunas coincidencias)
155. Quino, Garaycochea, Rep y el mundo de la lactancia...
156. Fontanarrosa en Boom (primeros trabajos del genial rosarino)
157. Rotebor (el fallecimiento del autor de un gran blog sobre historietas)
158. Jugando con el tiempo (particularidades de Jim, Jam y el otro)
159. Don Goyo Sarrasqueta y Obes
160. Del papel al movimiento (III: El "storyboard" de Upa en apuros)
161. Historias de amor (dibujos de Mordillo)
162. Mafalda Universal (la nena en distintos idiomas)
163. Del papel al movimiento (IV: Buenos Aires en camiseta, de Calé)

Elefantitos piolas

Entre los animales, la historieta ha concedido un espacio preferencial a perros y gatos, además de algunos caballos y pájaros, entre otros. Más rara es la presencia de elefantes. Sin embargo, actualmente con Dante Elefante y en el pasado con Orencio, los paquidermos tienen dos particulares representantes.

Roberto Angel Aranda dibujó a Orencio durante los últimos años de la Patoruzú semanal. Entre los '60 y los '70 fue autor de Adan y Eva (en Tío Landrú), Arquímides (en Pequeño Saltamontes), Adan hora cero y Se mira y no se lee (en La Razón) y Fortunato (en La Nación), última tira ésta que -como bien explica Siulnas (1)- continuó publicándose durante varias semanas a pesar de la temprana muerte del autor (1984), ya que éste tenía una buena cantidad de trabajos adelantados. También colaboró en Tia Vicenta, Operación Ja-Ja y en diarios del interior.

Orencio tiene el típico aspecto de un elefante, casi siempre aparece de perfil (echado o de pie) y acompañado de otros miembros de la naturaleza: un perro, un sapo, un pájaro o un caracol. Se nota el afecto de éstos para con su gigantesco amigo, caminando sobre su lomo o sentándose sobre él. Con ellos conversará sobre variados temas: historia, deportes, arte, política...y generalmente los sorprenderá con su respuesta o con una repregunta. La tira es algo esquemática y los cuadros tiene pocas variaciones. Mientras los animalitos suelen ser expresivos tanto con su cuerpo como con sus miradas, sabemos del sentir de Orencio casi en exclusividad a través de uno de sus ojos o, a lo sumo por leves movimientos de su cola o trompa, lo cual nos muestra la sutileza del dibujante y su capacidad para lograr expresividad con mínimos detalles. Porque, según parece, en Orencio prima la reflexión sobre la acción.

Javier Rovella es el creador de Dante Elefante. Son de su autoría además El oficial Yuta y Don Pictórico. Su colega César Da Col (2) comenta que "a principios de 2006 Rovella fue convocado por Banda Dibujada para participar de "El fascinante Mundo de la Historieta", serie didáctica sobre cómics que la agrupación publica en la web Biblioteca Imaginaria. Es así que el 16 de junio de ese año nació Dante Elefante, en una historieta en la que el paquidermo debía decidirse por un globito adecuado para irse a dormir" (ver abajo).

Este elefantito, a diferencia de Orencio, es mudo y sus historias son en colores. Y si bien está diseñado para los chicos, también los grandes pueden disfrutarlo. Dante, a tono con la mente de un niño, es una historieta desbordante de imaginación, no sólo por la variedad de situaciones que atraviesa el personaje (puede encontrarse en la selva, en una pileta, viviendo una aventura con extraterrestres, en una pirámide egipcia y mucho más) sino por la libertad de su autor, quién juega con los cuadros (pueden romperse, incendiarse, estirarse...) y con el propio protagonista (a veces aparece en blanco y negro, otras con un cuerpo más humanizado o con un tamaño similar a un pájaro, dejando de lado las proporciones...). No sólo eso: la historieta puede pasar de ser una tira de tres cuadros, a una de media página, página entera o tres o cuatro páginas. En cualquier caso, un absurdo muy creativo que siempre provoca sonrisas.

(1) Datos biográficos tomados del blog de Siulnas y de su libro "Historia del Humor Gráfico y Escrito en la Argentina" (Tomo II, Eudeba, 1987)

Las tiras de Orencio pertenecen a las revistas Patoruzú semanal nros. 1947, 1962, 1965 y 1972 (todas del año 1975).

(2) Fragmento del texto de contratapa del libro recopilatorio "Dante Elefante" (Colección Aventuras Dibujadas, Domus, 2007).

Los episodios escaneados están incluídos en el libro antes mencionado y en "El infante Dante Elefante" (Ediciones de la Flor, 2010).

Listado de Temas: Septiembre/Diciembre 2010

SEPTIEMBRE

28. Una payada entre Patoruzú y el diablo
29. Sobre Mandinga (textos de Susana Muzzio)
30. Payada Diabólica (I) (una historia de Andanzas de Patoruzú dividida en capítulos)
31. Daniel Divinsky en el pais.com (entrevista)
32. Payada Diabólica (II)
33. "Gran Semana Suelta de Viñetas" (Viñetas Sueltas 2010)
34. Payada Diabólica (III)
35. Reportaje al Director del Museo del Dibujo y la Ilustración (Hugo Maradei)
36. Ada Falcón: Tal vez esta entrada no tenga nada que ver... (búsqueda de material)
37. Payada Diabólica (IV)
38. Carlos Garaycochea, el Maestro
39. Payada Diabólica (V)
40. Viuti: Teodoro y mucho más (incluye reportaje)
41. Payada Diabólica (VI, final)


OCTUBRE

42. Una historia del humor gráfico (I) (texto de Jorge. B. Rivera)
43. Una historia del humor gráfico (II) (idem)
45. Héctor L. Torino se sube al trencito (trabajos de este artista para la revista El Trencito)
46. "Nos tocó hacer reir" (Catálogo)
47. Rodolfo Fucile y su nuevo libro de artista
48. Extrañando a Quino
49. Quino, 50 años (I) (muestra en el Palais de Glace)
50. Quino, 50 años (II) (idem)
51. Museo de la Historieta y Humor Gráfico Argentino (propuesta)
52. Las 10 mejores tiras de Mafalda, según su autor
53. El Felipe real (Jorge Timossi)
54. Egoisto, un personaje de Roberto Battaglia
55. Comienzos... (sobre trabajos iniciales de algunos dibujantes)
56. Momentos (detalles especiales de historietas destacadas)


NOVIEMBRE

57. Copi: La mujer sentada
58. Pablo Bernasconi
59. El otro Matías (un personaje de Luis J. Medrano)
60. ...y aquél Matías (inicios de la tira en Clarín)
61. Otra vez Patoruzú y el diablo frente a frente (prólogo a una nueva andanza del indio)
62. "Estudios de expresión" (caricatura de Onganía, por Lino Palacio)
63. ¿Se acuerdan de Jíbaro? (revista en la que participaban Kappel, Nando, Rovella y otros)
64. Patoruzú: La cola del diablo (I) (nueva "andanzas" en capítulos)
65. Historietas: Original vs. Restaurado (acerca del aspecto de los escaneados)
66. Battaglia nos pone la tapa (portadas para la Patoruzú semanal)
67. ¡Suélteme!, las mejores historietas del universo (publicación de los '90 con Parés y Dani The O)
68. La cola del diablo (II)
69. Boogie en Francia (sobre la película)
70. Esos raros personajes viejos (I: los hermanos siameses)
71. Mazzone: tapas para Rico Tipo y El Trencito
72. La cola del diablo (III)
73. Quino en colores
74. Con K DE Kalondi


DICIEMBRE

75. Esos raros personajes viejos (II: Arturo y Lonka)
76. La cola del diablo (IV)
77. Fútbol e historieta humorística (I: Fontanarrosa)
78. Fútbol e historieta humorística (II: Torino)
79. Fútbol e historieta humorística (III: Viuti)
80. Fútbol e historieta humorística (IV: Sapia-Kaufman)
81. Fútbol e historieta humorística (V: Ferro)
82. La cola del diablo (V)
83. La Isla del Tesoro, según Fontanarrosa
84. La cola del diablo (VI)
85. Augur, Partenón y después... (Fontanarrosa y su versión de La Ilíada)
86. La cola del diablo (VII, final)
87. Un final especial (reflexiones en torno a la Andanzas publicada)
88. Un pingüinito de Liniers (antes de Macanudo)
89. Regalos de Navidad: Battaglia, Repetto y Ferro (ilustraciones para el Libro de Oro Patoruzú)
90. Recomendación: Juan Oliva, por Aninés Macadam (obra de esta artista sobre su padre)
91. Mi reino por un comentario (Daniel Paz opina sobre los comentarios en los blogs)
92. Imaginaria y La Biblio de los Chicos (un pedido solidario)
93. El hombre de la Casa Rosada (Fontanarrosa)
94. Caricaturas de Rep para el 2011 (tomadas de su nueva agenda)
95. ¡Muy feliz 2011!
96. Un saludo de año nuevo (por Dico)

Listado de temas: Mayo/Agosto 2010

Con la idea de tener un panorama general de los temas tratados, comienzan aquí los listados divididos por cuatrimestres. El apartado elegido podrá ser luego ubicado en el pié de página buscando el mes y año correspondiente.

Una vez finalizada la presentación de todos los posts, se podrán consultar en la columna de la derecha, sobre "Cronología".

MAYO

01. Animaladas (Flores-Luciani)
02. Detalles: Capicúa (Mazzone)
03. Recordando a Dani The O
04. Breves palabras: Fontanarrosa y la cocina de sus historietas
05. Detalles: Patoruzú se expresa
06. Fontanarrosa y la poesía
07. Historiando la historieta argentina (Alejandro Aguado)
08. La historieta paso a paso (Pablo Blasberg)
09. Bicentenario: 200 años de humor gráfico (Museo del dibujo y la ilustración)
10. Torino: El café de la esquina
11. Lino Palacio: Rebelión en la Granja (ilustraciones para el libro de George Orwell)
12. Ramón Columba en Hollywood (fotografias junto a Charles Chaplin y otros)
13. Ayer y hoy (historietas del pasado y del presente)
14. Reportaje a Manuel García Ferré (por Andrés Accorsi para la revista Comiqueando)
15. El fútbol según Mordillo
16. Ulanovsky charla con Mordillo (reportaje para el diario Clarín)

JUNIO

17. Oski
18. Mundo Oski
19. Los inventos inútiles de Limura
20. Mujeres humoristas (I): Mitzi (Niní Marshall) y Susana Licar
21. Mujeres humoristas (II): Matilde V. Palacios y su historieta El Tio Migajas y Lucerito

JULIO

22. Mujeres humoristas (III): Ada Lind (Laura Quinterno)
23. Recordando a Fontanarrosa
24. Bellas Artes, de REP

AGOSTO

25. Liniers y la memoria
26. Mediolitro (revista humorística de los '40)
27. Siulnas, el imprescindible

Un hombre bueno

Facundo Cabral (1937-2011) y esta versión de "No soy de aquí ni soy de allá" (milonga) a cargo de Oski (del libro Oski por Oski, Ediciones de La Línea, 1974).

Maneco, el "chanta" porteño

Eduardo Linage ( 13/10/1901- 7/8/1977) fue un dibujante y caricaturista de origen español que se radicó en la Argentina en 1925. Colaboró en Crítica, Noticias Gráficas, Páginas de Columba, Para Tí, Damas y Damitas y otras. Entre sus creaciones estuvieron: Los éxitos de Pepe Antenita, Macachín y Benteveo, Julieta la que no encontraba su Romeo y Suicidola. Pero sus dos historietas más renombradas fueron La señorita Pilar delira por manejar y la que hoy ocupa esta entrada: Las Desventuras de Maneco, publicada en Caras y Caretas desde 1932 hasta fines de esa década del 30, cuando la mencionada revista dejó de aparecer.

Caras y Caretas nro. 1903 (1935)

Maneco es el clásico chanta porteño, inescrupuloso y caradura. Como tal, empleará todas las artimañas a su alcance para obtener aquel beneficio que convenga a su ambición, pero en el desenlace la fatalidad siempre llamará a su puerta. En ese instante es donde empleará su famosa frase: "¡Sonaste, Maneco!".

Caras y Caretas nro.1999 (1937)

Veamos algunas interesantes y calificadas opiniones:

"Maneco representaba fehacientemente una alcurnia a la cual no pertenecía y en la que intentaba mediar (...) Se encuadra dentro del primer arquetipo del "chanta porteño", psicología muy cercana a la de Julián de Montepío (Isidoro), que configuraba una suerte de emergente social surgido de las primeras conquistas sociales del Irigoyenismo, así como del encuentro de los inmigrantes y criollos que habitaban en Buenos Aires intentando equipararse con la clase patricia." (1)

"(...) especie de influyente sin títulos precisos, uno de esos productos típicos de la voluminosa fauna enquistada en el sector terciario: comisionistas, intermediarios, corredores, secretarios (...) hombres múltiples cuya clave es la posesión de un apellido, un guardarropas, una presencia exterior esmerada, el uso de ciertas conexiones burocráticas y la manipulación más o menos habil de algún saber y de algunas normas de trato social. Palabrero, audaz, desaprensivo y simpático, el personaje satiriza de manera amable e indirecta una de las facetas del conportamiento de la clase media alvearista y justista en esos años críticos de la Década Infame." (2)

Caras y Caretas nro. 2072 (1938)

Maneco fue entonces producto de la sagaz mirada que un talentoso inmigrante ejerció sobre la conducta porteña. Un análisis tan humorístico como verdadero que, con las diferencias y distancias impuestas por la moda, los avances tecnológicos y el tiempo, se mantiene vigente en nuestros días.

Bibliografía:

Gociol-Rosemberg: La Historieta Argentina, una historia (De la Flor, 2000).

(2) Rivera, Jorge B.: Historia del humor gráfico argentino (parte I: ¡Sonaste, Maneco!, publicado en la revista Crísis nro. 34, 1976)

Web:

Siulnas historiador (blog): datos biográficos y obra del dibujante citado.

(1) García, Fernando Ariel: El gran simulador, en Tebeosfera.com (2008).

Super-Expo. Superhéroes y artistas argentinos

El siempre amable Toni Torres, del Club del Cómic, me ha enviado esta info acerca de la inauguración de la muestra Super-Expo. Superhéroes y artistas argentinos, el próximo 6 de julio a las 18:30 horas en el Archivo y Museo Histórico Dr. Arturo Jauretche, del Banco Provincia (Sarmiento 364, Ciudad Autónoma de Buenos Aires). La misma permanecerá abierta hasta el 28 de julio.

El mago Fun-yi-to

Otra de las historietas incorporada a La Barra de Pascualín fue El Mago Fun-yi-to. Este personaje es en realidad anterior al propio Pascualín ya que comenzó a aparecer en la serie Conventillo (revista ¡Aquí Está!) en la década del '40. Curiosamente, en ese entonces pertenecía al mundo de los "malos" pero luego Torino fue modificando su personalidad.

Fun-yi-to tuvo una tercera etapa: a principios de los '60 se convertía en revista independiente. Mago algo cínico pero que en definitiva trataba de utilizar su poder para impartir justicia, es capaz de transformarse y transformar a sus adversarios en lo que sea y también de dar vida a objetos inanimados. Por estos motivos, resulta prácticamente invencible. Tal vez este haya sido un buen motivo para los cambios que -en relación a sus inicios- decidió en él Torino: que un personaje bueno no sea derrotado se corresponde con las características de este tipo de aventuras, pero si al villano no hay forma de vencerlo, se hace más difícil darle un cierre al argumento...

Anteriormente pasó por este blog el querido Mago Fafa, ahora Fun-yi-to. No son los únicos señores de galera dentro de nuestra historieta humorística: Truco (Daloisio), Chu-man-fú (J. Christie M.), Yu-yi-to (Néstor René González Fossat), todos de los '40; Magolín (Siulnas) en los '50 y Keko (Nine) en los '80 son algunos de los otros exponentes de este universo donde la lógica y lo explicable no tienen cabida.

Las páginas escaneadas pertenecen a los números 17 (1959) y 25 (1960) de "La Barra de Pascualín".

La historieta argentina

El último número de la revista Caras y Caretas tiene como tema principal una nota dedicada a nuestra historieta. Una docena de páginas que atraviesan los últimos cien años, desde Viruta y Chicharrón y Sarrasqueta (aparecidos en la primera época de esta misma revista) hasta las creaciones de los actuales Parés, Liniers y Sala. Además, por supuesto, de las referencias a los grandes de siempre: Quinterno, Palacio, Oesterheld, Breccia, Quino, Trillo, Fontanarrosa y tantos más. El texto principal lleva la firma de Judith Gociol y se presentan una serie de artículos a cargo de Daniel Divinsky, Rudy, Tute y otros; e incluye un reportaje a Miguel Rep. Gran cantidad de ilustraciones y en excelente calidad de impresión. En conclusión, la historieta argentina sigue viva. Un dato más: no es la primera vez que esta publicación toca estos temas. En su edición 2207 de febrero de 2007 se refirió al humor gráfico argentino vinculado a la política, de extensión similar al aquí comentado.

Hace 25 años...

Seguimos con las caricaturas: el próximo 29 de junio se cumplirá un cuarto de siglo del segundo título mundial de la selección argentina de fútbol. En aquella ocasión se trató, claro, de un domingo. Nuestro equipo derrotó a la todavía llamada Alemania Federal por 3 a 2. Los festejos fueron multitudinarios e inolvidables. Casi con seguridad, nunca se vió tanta gente en la calle al mismo tiempo, en cada barrio, en cada pueblo, en cada ciudad, en cada provincia. Afortunadamente eran ya tiempos democráticos y la celebración tuvo su frutilla del postre con la aparición del plantel en el balcón de la Casa Rosada y la proyección en los cines de la película "Heroes". Por su parte, la revista Humor Registrado publicaba en su edición 177 del mes de julio esta hermosa lámina de gran tamaño con el equipo que jugó la final. La misma está firmada por Andrés Cascioli y Raúl Fortín.

Dibujantes número 9, de Osvaldo Laino

Todo tiene que ver con todo y, además, nobleza obliga: aquella Dibujantes a la que nos referíamos en la entrada anterior es hoy una revista digital dirigida, como en los '50, por el maestro Osvaldo Laino, quien con mucha humildad y afecto ha dejado comentarios en Sonrisas Argentinas en más de una ocasión. Por eso creo una obligación (aunque varios excelentes blogs ya lo han hecho) recordar que se puede leer el número 9 de esta publicación cliqueando en el siguiente enlace:

http://www.sendspace.com/file/znxe03

En la misma encontrarán un nota referida a la historietista Martha Barnes y la revista original completa (1954).

Una clase de caricatura, por Abel Ianiro

Después de subir las imágenes del uruguayo Sábat y mientras estaba preparando otro post de Andrés Cascioli vinculado a un aniversario deportivo, recordaba que nuestro país tiene una historia de caricaturistas digna de ser mencionada. Entre ellos se encuentra Abel Ianiro, famoso por sus trabajos para las tapas de Canal Tv entre 1958 y 1962 (fecha de su fallecimiento con apenas 44 años). Ianiro participó también en revistas como Rico Tipo, Cascabel y Dr. Merengue y entre sus personajes se destacan Tóxico y Biberón, Marmolín y Purapinta (a los que ya nos referiremos en alguna oportunidad).

Para CanalTv sus modelos eran los artistas de la televisión y el cine. Pero también se dedicó a las figuras de la política en Cascabel y Tía Vicenta. En 1953, el primer número de la revista Dibujantes publicaba esta clase de caricatura a cargo de Ianiro:

Hermenegildo Sábat: tango que me hiciste bien...

En 1997 Hermenegildo Sábat realizó un gran muestra en el Museo Nacional de Bellas Artes. Los trabajos allí expuestos exceden el mundo del humor gráfico y la caricatura para encontrarnos con una obra de una calidad gigantesca. Nada nuevo digo con estas palabras y sólo me resta sugerir que quienes se topen con el catálogo de la muestra mencionada, no duden en adquirirlo o, al menos, hojearlo y disfrutar de la variedad de temas que trata. Aquí, cuatro oleos dedicados a inmortales figuras del tango (uno de los temas - junto al jazz - preferidos por el artista dentro del mundo de la música) : Edmundo Rivero, Aníbal Troilo, Carlos Gardel y Astor Piazzola.

Catálogo "Hermenegildo Sábat en el Museo Nacional de Bellas Artes" (MNBA, noviembre de 1997).

"El hombre que inventó a Patoruzú"

Es conocida la escasa predisposición que Dante Quinterno tenía por las notas periodísticas y por las fotos. Si sumamos que de por sí perteneció a una época donde lo que se sabía de los dibujantes de historietas no era tanto como ahora, nos encontramos con un hombre cuya personalidad y circunstancias alimentaron el misterio sobre su vida. En 1996 la revista Viva de Clarín publicó esta extensa nota que he escaneado en su totalidad. Allí, el padre de Patoruzú vuelve a conceder un reportaje después de décadas. Los textos pertenecen a Ezequiel Martinez y Carolina Ravier y además cuenta con los comentarios de - nada menos - Eduardo Ferro, Landrú, Guillermo Roux y Roberto Fontanarrosa.