Mundo OSKI

Una pequeña muestra del humor de Oski: Junto a César Bruto y su particular modo de narrar; y en una página dedicada a sus chistes gráficos con un tema puntual.
Con el escritor compuso una dupla de gran éxito durante muchos años y en diversas revistas.
Su propia página tiene como particularidad el hecho de que no es lo habitual encontrar sus dibujos a tres colores.
Ambos trabajos pertenecen al suplemento de Rico Tipo llamado Dr. Merengue (número 3, septiembre de 1957, dirigida por Guillermo Divito).

OSKI

Junio es un mes donde los exámenes y entregas de trabajos de taller están muy cercanos. Tal vez por eso las entradas sean más escasas por un tiempo. Entonces, es bueno disfrutar de uno de esos humoristas que - tenísticamente hablando - figuraría sin dudas en el top cinco de toda la historia del humor gráfico argentino: Oski.
Las imágenes que pueden ver fueron tomadas de un catálogo correspondiente a una muestra homenaje en el Museo Sívori, allá por julio de 1985.
Sobre la obra de Oscar Esteban Conti, tal su verdadero nombre, ya volveré en muchas ocasiones. Basta decir ahora que nació en Buenos Aires en 1914 y falleció en octubre de 1979 en la misma ciudad. Egresado de la Escuela Nacional de Bellas Artes y de la Academia Superior de Bellas Artes.
A partir de la publicación de su primer dibujo en la revista Cascabel (1942), colaboró con un sin número de revistas nacionales e internacionales.
En dupla con César Bruto realizó el Medicinal Brutoski Ilustrado, entre otros trabajos inolvidables. Así lo son también su Vera Historia de Indias , el Quesloqué de los Chochamus, Vera Historia de los Inventos, etc.
Este catálogo cuenta con reportajes y fotografias de distintas épocas de gran valor, a escanear y presentar aquí más adelante. Pero ahora, quise adjuntar los dibujos que a modo de homenaje le hicieron en dicha muestra verdaderos maestros del humor, de las artes plásticas (o de ambas especialidades) como lo son Caloi, Ferro, Bróccoli, Fontanarrosa, Nine, Sábat, León Ferrari, Ricardo Carpani, Carlos Alonso y Leopoldo Presas, especialmente invitados para la misma.

Oski, "Vero Artista de Indias", Catálogo del Museo Municipal de Artes Plásticas Eduardo Sívori (1985).

Maestroski, libro número 24 correspondiente a la colección Grandes Humoristas Argentinos, editado por Hyspamérica, Buenos Aires, 1989.

ULANOVSKY CHARLA CON MORDILLO

Para complementar la entrada anterior, dejo ahora el reportaje que Carlos Ulanovsky le realizó a Mordillo en los '80, más precisamente en el diario Clarín y que se publicó el domingo 28 de agosto de 1988. Una entrevista muy interesante y ya de por sí atractiva desde su título.

El fútbol según Mordillo

Ahora que sólo faltan un par de semanas para el inicio del Mundial en Sudáfrica, la excusa es buena para recordar uno de los temas preferidos de Guillermo Mordillo, cuyos dibujos siempre desbordan de imaginación, además de maestría en la aplicación y composición del color.

Las ilustraciones corresponden a un pequeño libro: Mordillo para hinchas (Glenat, 1997, Italia). Este deporte lo desarrolló principalmente en Mordillo Football, aunque sus dibujos sobre el tema no se agotan en los libros nombrados ni mucho menos.

Mordillo define al humor como "la ternura del alma" y ha recibido conceptos como estos de Marcel Marceau: "El humorista, tal como lo amamos a través de Mordillo, tiende su supremacía sobre los corazones y los espíritus. Poeta del ojo y del alma, lo es en profundidad de sí mismo". (El libro de Oro de Mordillo, Glenat, traducción de Nora Guastavino).

REPORTAJE A MANUEL GARCIA FERRE

En el número 31 de Comiqueando (enero 1998), Andrés Accorsi y Federico Gatti le realizan este reportaje a García Ferré, donde el creador de Pi-pío e Hijitus se refiere a sus comienzos, a sus personajes, a su modo de trabajar, a su condición de editor, a sus películas y a dos temas interesantes para los fans: la reedición de sus revistas y la recopilación de sus historietas.

AYER Y HOY

Hay quienes crecieron con Don Pascual, Langostino o Don Fulgencio. Quienes lo hicieron con Patoruzú o Don Nicola. O con Hijitus, o Mafalda. O con Inodoro y Clemente . Y con muchos, pero muchos más.

Hoy están los que disfrutan de la companía de Batu y Tútum, o de la de Enriqueta y Fellini, entre varios que se podrían mencionar. O con la de todos ellos. Porque hay algo que los une. Los humoristas gráficos argentinos siempre hacen bien su trabajo. Por eso estos personajes y la inmensa mayoría que faltan nombrar, seguramente más que fans, tienen amigos.

Ramón Columba en Hollywood

Ramón Columba fue el creador de una revista propia -Páginas de Columba- y de la Editorial Columba. En el primer caso, este dibujante publicaba sus caricaturas de los políticos de la época, aspectos costumbristas o de la moda, etc. Columba trabajaba en el Senado de la Nación, con lo cual podía tomar apuntes de las expresiones de los personajes allí reunidos.

En 1925 viajó a Los Angeles, donde tuvo la oportunidad de retratarse al lado de grandes figuras del cine como Charles Chaplin, Mary Pickford y otras estrellas incluído...¡Rin-Tin-Tin!.

Y, por supuesto, no perdió oportunidad de caricaturizar a estos artistas.

En estas reproducciones (pertenecientes a los números 39 y 40 de la revista mencionada) lo tenemos junto a Chaplin y Pickford y podemos disfrutar de un dibujo realizado a Carlitos, incluída dedicatoria de éste a los argentinos y la promesa de una futura visita a nuestro país...

LINO PALACIO: REBELION EN LA GRANJA

Lino Palacio (1907-1984) , uno de nuestros más grandes dibujantes de humor, es principalmente recordado por su tapas en Billiken (que abarcaron unas tres décadas), por sus caricaturas políticas de la Segunda Guerra Mundial (donde firmaba como Flax) y por personajes como Don Fulgencio, Avivato y Ramona.
Hombre casi renacentista - como bien expresa su hija Cecilia - ya que se desempeñó como historietista, publicista, pintor, ceramista, escritor, arquitecto y deportista. Y también como ilustrador, que es el caso que hoy nos ocupa.
Son estos algunos de sus dibujos para el libro de George Orwell "Animal Farm" o "Rebelión en la Granja", sátira que denuncia la corrupción en el poder y que está protagonizada por animales.
Allí se leerá una de las frases más famosas de esta obra: "Todos los animales son iguales, pero algunos son más iguales que otros". Nada que agregar.

Orwell, George: Rebelión en la Granja; versión castellana del Dr. Abraham Scheps; ilustraciones de Lino Palacio; Editorial Guillermo Kraft Ltda, Buenos Aires, Argentina, 1948.

TORINO: El café de la esquina

Inevitablemente, en este espacio debía llegar una entrada sobre Héctor L. Torino, creador de innumerables personajes durante más de 40 años (a los que haré referencia más adelante).
Aconsejo, para seguir la obra de este dibujante, consultar los artículos publicados por Miguel Dao en su blog donde, además de un excelente análisis, se ve con claridad el afecto de Miguel por el Torino-persona, afecto que sin duda supo ganarse de sus colegas tanto como de sus lectores.
También podemos disfrutar dibujos o leer algo sobre su vida en El Oficio del Plumín y en Siulnas Historiador.
Las historietas que leerán aquí se publicaron en la revista Pobre Diablo durante 1949 (números 206, 207 y 215, de arriba a abajo) . La tira continuó durante, al menos, el año 1950. Entre los personajes aparece "Nica" (o el "Ñato") ...¿un antecedente de Pascualín?.
Esta revista, editada por Zig-Zag en Chile, tenía su edición argentina, donde compartían dibujos humoristas de ambos países.
En estos mismos números mencionados, participan también Jorge Palacio, Dobal, Landrú y Vic Martin, entre otros. Pero quiero hacer notar la presencia de dos jóvenes promesas: Robert Battle (Roberto Battaglia) y Calé.
Del primero de ellos, subiré más adelante episodios de Egoisto, personaje surgido con anterioridad a los famosos Don Pascual, Mangucho, Meneca y demás personajes de la serie (Patoruzito semanal).

Bicentenario: 200 años de humor gráfico

Este es el título del libro presentado el viernes 7 de mayo en la Sala Javier Villafañe en el Pabellón Azul de la Feria del Libro. Miguel Rep, Judith Gociol, Horacio López y Julio Neveleff fueron los panelistas.
El mismo día de la presentación me encontraba ocasionalmente caminando por una zona próxima a Avda. Santa Fé y Juncal y, con un poco de tiempo a mi favor, decidí entrar a una librería Cúspide ubicada en la avenida mencionada.
Allí descubrí que este libro ya estaba a la venta (junto con el de Rep dedicado al Peronismo) y decidí adquirirlo.
Aún no he completado su lectura pero me gustaría comentar que se trata de una edición muy lujosa, con un papel y una impresión de primera calidad. Fue editado por el Museo del Dibujo y la Ilustración y consta de 96 páginas.
Con prólogo de Sergio Izquierdo Brown, el libro no sólo se refiere al humor gráfico argentino durante el siglo XIX y principios del XX, sino que también hace hincapié en los orígenes de este oficio en el aspecto internacional.
En sus últimas páginas, se describen las obras exhibidas en la muestra realizada en el Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori (cuyo catálogo con textos e imágenes se puede conseguir en la web), la biografía de los ilustradores del período mencionado, la biografía de los historiadores, conceptos vertidos en distintos catálogos del Museo del D. y la I. y las notas periodísticas aparecidas en los diarios La Nación, Clarín y Página/12.
Se espera ahora la segunda parte, dedicada al período 1910-2010.
Finalmente, esta primera edición del libro consta de 2200 ejemplares y los capítulos en los que se divide son los siguientes:



1. Breve historia del humor gráfico.
2. La caricatura en Inglaterra (1700-1900).
3. Fundación gráfica de la Argentina (1810-1835).
4. Extravagancias de 1834 (1834-1835).
5. La caricatura en Francia (1800-1860).
6. El grito argentino (1839-1852).
7. Entre Caseros y El Mosquito (1852-1870).
8. Historia de "El Mosquito" (1863-1893).
9. Don Quijote (1894-1905).
10. El humor gráfico en el mundo (1850-1900).
11. Caras y Caretas (1898-1939).



Estas son algunas de las ilustraciones que se pueden disfrutar:

LA HISTORIETA PASO A PASO

Pablo Blasberg le explica a los chicos (y porqué no a los grandes) cómo realiza una historieta. Fue publicado en el diario La Nación - suplemento infantil - del domingo 30 de abril de 1995.